Arte y Género en la Ciudad de las Diosas

La próxima semana en Entredós

2012-02-04T04:07:00.001-08:00

Wislawa Szymborska

Escribiendo el curriculum

¿Qué hay que hacer?

Presentar una instancia

y adjuntar el curriculum.

Sea cual fuere el tiempo de una vida

el curriculum debe ser breve.

Se ruega ser conciso y seleccionar los datos,

convertir paisajes en direcciones

y recuerdos confusos en fechas concretas.

De todos los amores basta con el conyugal,

los hijos: sólo los nacidos.

Importa quién te conoce, no a quiénes conozcas.

Viajes, sólo al extranjero.

Militancia en qué, pero no por qué.

Condecoraciones sin mencionar a qué méritos.

Escribe como si jamás hubieras dialogado contigo mismo

y hubieras impuesto entre tú y tú la debida distancia.

Deja en blanco perros, gatos y pájaros,

bagatelas cargadas de recuerdos, amigos y sueños.

Importa el precio, no el valor.

Interesa el título, no el contenido.

El número del calzado, no hacia dónde va

quien se supone que eres.

Adjuntar una fotografía con la oreja visible:

lo que cuenta es su forma, no lo que oye.

¿Qué oye?

El fragor de las trituradoras de papel.

Wislawa Szymborska. Ha muerto el 1 de febrero de 2012.

El lunes 6 de febrero,

de 17:30 a 19:30 horas,

Taller: Entre-tejiendo el amor propio.

Ilustración de Virginia Aguilar Moreno

Al cuidado de Almudena Albi Parra.

El martes 7 de febrero,

de 18 a 20 horas,

se reúne el Espacio de encuentro y reflexión:

¿Es posible amar y ser libre a la vez?

Escultura de Camile Claudel

Al cuidado de Graciela Hernández Morales.

Nuestros encuentros se harán los martes alternos de 6 a 8 de la tarde.

El precio es de 40 euros mensuales para las que aún no sois socias y de 35 euros para las que ya lo sois.

Si te animas, tienes que llamar al 915220022 o pasarte por Entredós y apuntarte.

Los martes y los jueves,

de 10 a 11 y de 16 a 17:30 horas,

Pilates

Al cuidado de Marta Gutiérrez Preciado

Todavía hay plazas disponibles. El precio es de 40€ al mes si vienes un día a la semana (35€ para las socias) y de 55€ al mes si vienes dos días a la semana (50€ para las socias).

El miércoles 8 de febrero,

a las 19:30 horas,

Se reúne Una historia verdadera.

Pintura de Remedios Varo Uranga.

Al cuidado de Milagros Montoya Ramos.

El jueves 9 de febrero,

A las 20 horas,

CONCIERTO-TERAPIA ORIENTAL

De AsyaGroup

Al cuidado de Patricia T. Cañada.

La música del Antiguo Oriente actúa de forma directa y poderosa sobre el cuerpo y la mente, tocándonos en nuestro interior y haciéndonos entrar en relación con lo que nos hace bien.

PRIMERA PARTE: MUSICOTERAPIA DEL ANTIGUO ORIENTE

Sesión de Musicoterapia, una tradición que se remonta a la época del chamanismo en Asia Central cuando las sanadoras y los sanadores utilizaban la música y la danza para entrar en contacto consigo mismos y con la salud de quienes acudían a ellas. La música llega a nuestro interior, a lo más profundo, permitiéndonos entrar en contacto con lo esencial, con lo que nos hace estar bien.

Bellas y sugerentes melodías y ritmos, que abren espacios de conciencia y de sentido propios.

SEGUNDA PARTE: MÚSICA SUFÍE TURCA Y DE AL-ANDALUS

La Música Sufí Turca y de Al-Andalus forma parte de nuestras raíces culturales y espirituales. Los Maqam son tonalidades orientales muy antiguas empleadas para rituales, ceremonias de danza y también de musicoterapia.

INTÉRPRETES

Elena y Aurora de AsyaGroup, son psicólogas. Se han formado en la Escuela de Música y Musicoterapia Oriental de Estambul en los sistemas musicales persa-arábigo, música pentatónica y música turca. Complementan sus estudios en el Conservatorio de Madrid (piano, percusión, guitarra, armonía, etc). Forman parte del grupo turco TÜMATA de investigación etno-musical oriental; han dado numerosos conciertos en Europa y Asia Menor. Aurora es intérprete de Rebab y Ney, y presidenta de la asociación de tanatología musical, acompañando a personas en estado terminal. Elena toca el kopuz, el dombra y la percusión.

El precio del concierto es de 10€, 9€ para las socias de Entredós.

El viernes 10 de febrero,

de 17 a 19 horas,

Taller de iniciación a la escritura creativa.

Al cuidado de Camila Paz Obligado.

El viernes 10 de febrero,

a las 20 horas

Charla "Descubre tu ciclo menstrual"

al cuidado de Rosa Paradela.

El sábado 11 de febrero,

de 17 a 20 horas,

Taller del Ciclo Menstrual

Al cuidado de Rosa Paradela.

El precio es de 45€ (50€ si no eres socias)

Apúntate escribiendo a entredos@unapalabraotra.org

Descubre tu ciclo menstrual

Un taller para entender y admirarnos de nuestra naturaleza lunar, cambiante y cíclica; para comprender el significado de nuestros cambios físicos, sicológicos y emocionales.

Conocerás las herramientas de cuidado personal dentro del campo de la alimentación, de los remedios naturales, de estilo de vida, control de estrés, masajes y, sobre todo, del Yoga Kundalini; para prevenir y sanar los distintos problemas asociados a la menstruación (síndrome premenstrual y menstrual, reglas abundantes, dolorosas, irregulares o ausentes) y menopausia (depresión, sofocos, irritabilidad) y ¡disfrutar! de todo el potencial femenino (creatividad, flexibilidad, intuición, sensualidad, etc.).

El sábado 11 de febrero,

a las 19:30 horas,

Un libro al mes:

"Sobre mentiras, secretos y silencios", de Adrienne Rich.

Al cuidado de Maite Álvarez-Piñer

Fundación Entredós

C/ Marqués Viudo de Pontejos, 4

Madrid 28012

Tel. 91 522 00 22

entredos@unapalabraotra.org

www.unapalabraotra.org/entredos

RADIO EDUCA - INICIO GIRA PLANETARIA

2012-02-02T07:03:00.001-08:00

Radio Educa Cultura Naturaleza Universo, inicia una experiencia única…. Un viaje real por lo que somos y queremos ser.

Un recorrido con nuestro Estudio Móvil por esta franja planetaria, conociendo personas y lugares únicos, con el fin de llevar al mundo una señal verdadera de amor y gratitud.

Ya vamos viajando con nuestros sentidos, y atentos a las señales, aprendiendo el catequismo que enseñan sólo los viajes, y llevando la guía del viajero, que dice que somos eternos pasajeros. Así de simple, así de bello!!!.

Les invitamos a ser parte de este viaje, siguiéndonos a través de nuestro sitio www.radioeduca.cl , y nuestra señal en línea que transmite las 24 horas del día.

Enciende el sonido de tu mente y ven a viajar con nosotros…. sé parte de una aventura única, Radio Educa, la radio que viaja.

Vea nuestro video láser AQUÍ
Visite nuestra página www.radioeduca.cl

R A D I O E D U C A
www.radioeduca.cl
info@radioeduca.cl

La próxima semana en Entredós

2012-01-05T09:57:00.001-08:00

Vanesa Pérez-Sauquillo

"cuida de ella",

le dijo a una copa

tocando su cristal vacío
con las dos manos grandes.
Y cuando regresó
la copa estaba llena
de cuidados
y ella, transparente

y bebida, dormía
la curva frágil
de su noche.

Vanesa Pérez-Sauquillo. Vocación de rabia.

2001, Granada, Universidad de Granada.

El lunes 9 de enero,

de 10 a 11, de 13 a 14 y de 16 a 17 horas,

Gimnasia Abdominal Hipopresiva.

Al cuidado de Tania R. Manglano.

El lunes 9 de enero,

de 17:30 a 19:30 horas,

Taller: Entre-tejiendo el amor propio.

Ilustración de Virginia Aguilar Moreno

Al cuidado de Almudena Albi Parra.

El lunes 9 de enero,

de 17 a 18:30 horas,

comienza un nuevo grupo de Yoga Kundalini para mujeres.

Al cuidado de Elena Bautista.

Hay plazas disponibles. Apúntate escribiendo a entredos@unapalabraotra.org o llamando al 915220022.

El miércoles 11 de enero,

a las 19:30 horas,

Se reúne Una historia verdadera.

Pintura de Remedios Varo Uranga.

Al cuidado de Milagros Montoya Ramos.

El jueves 12 de enero,

de 10:30 a 12 horas,

comienza el taller de Guitarra Clásica, Música para todas.

Pintura de Jorge Vega Ugaz

Al cuidado de Verónica Saba.

Todavía hay plazas disponibles. Puedes apuntarte escribiendo a entredos@unapalabraotra.org. o llamando al 915220022.

El viernes 13 de enero,

de 17 a 10 horas,

Taller de iniciación a la escritura creativa.

Al cuidado de Camila Paz Obligado.

Todavía hay plazas disponibles. Apúntate llamando al 915220022 o escribiendo a entredos@unapalabraotra.org.

El viernes 13 de enero,

a las 20 horas,

se reúnen Las Tertulianas.

Hoy: La poeta y tertuliana Beatriz Barón presenta su libro Merciless.

Al cuidado de Belén Nogueiras.

Asombras, de sombras.

Mujer de herrumbre.
Óxido en tus besos.

Mujer acerada.

Luz inmensurable
penetrada de catéteres.
Sondas, sueros.

Tu lágrima se detiene.
Se funde.
Se dilucida.
Se empeña.

Aguja clavada en la suya.

(Bea Barón)

Patricia T. Cañada (Coordinadora de Entredós)

Fundación Entredós

C/ Marqués Viudo de Pontejos, 4

Madrid 28012

Tel. 91 522 00 22

entredos@unapalabraotra.org

www.unapalabraotra.org/entredos

Feria en las Diosas

2011-12-20T08:30:00.001-08:00

Venta de fin de Año en la Librería/Bazar La Ciudad de las Diosas

Desde el 21 hasta hasta el 24 de diciembre te invitamos a visitarnos en las Diosas y conozcas el trabajo que nombra y visibiliza a las mujeres con diferentes perspectivas en una literatura rica y única que integra el trabajo de escritoras y organizaciones que trabajan por nuestros derechos.

Libros (32)

Amnistía Internacional Chile

Articulación Feminista "Por la Libertad de Decidir"

Centro de Estudios de la Mujer de la Univesridad Central de Venezuela

Conspirando

Eliana Largo

Feministas Tramando

Fundación Instituto de la Mujer

Isis Internacional

Julieta Parede

La Morada

María Galindo

Magdalena Valdivieso Ide

Mujeres Creando (Bolivia)

Red Chilena contra la Violencia Doméstica y Sexual

Red de Salud de las Mujeres Latinoamericanas y el Caribe, RSMLAC

Rompiendo el Silencio

Silvia Selowsky

Tamara Vidaurrázaga

Victoria Aldunate Morales

También, podrás encontrar una variedad de artículos de papelería en el Bazar, tales como, llaveros, pins, postales, chapitas, documentales,agendas, banderas, afiches, poleras (Amnistía Internacional y Feministas Tramando) entre otros.

Y contaremos con invitadas especiales que estarán exponiendo sus quehaceres y sentires.

Te esperamos en Purísima 251, Sala 2 en los siguientes horarios de atención:

Miércoles: 15 a 21 horas

Jueves: 15 a 21 horas

Viernes: 15 a 21 horas

Sábado: 11 a 17 horas

Evento: Facebook

Librería/Biblioteca y Bazar

Email: laciudaddelasdiosas@gmail.com

http://libreriabazardelasdiosas.blogspot.com/

Sala 2, La Morada

Purísima # 251, Barrio Bellavista

Santiago - Chile

La próxima semana en Entredós

2011-12-15T12:27:00.001-08:00

Hannah Arendt.

"La verdad, aunque impotente y siempre derrotada en un choque frontal con los poderes establecidos, tiene una fuerza propia: hagan lo que hagan, los que ejercen el poder son incapaces de descubrir o inventar un sustituto adecuado para ella"

Hannah Arendt, Entre el pasado y el futuro.Ocho ejercicios sobre la reflexión política,

Barcelona, Península, 1996, p.272

El lunes 19

De 17:30 a 19:30,

Taller:

Entre-Tejiendo el Amor propio.

Al cuidado de Almudena Albi Parra.

El martes 20,

De 18 a 20 horas,

¿Es posible amar y ser libre a la vez?

Al cuidado de Graciela H. Morales.

El miércoles 21,

a partir de las 20 horas,

Ven a celebrar el SOLSTICIO DE INVIERNO.

Al cuidado de Elena Piedrafita

Ven vestida o vestido de rojo, tomaremos vino caliente (con canela, clavo, azucar y fruta) y dulces; las mujeres del Coro de Entredós* cantarán al solsticio de invierno; repartiremos algunos regalos entre quienes vengáis y en un ritual quemaremos lo malo del año y acogeremos los deseos para el año nuevo.

*El precio de la entrada es de 2€ para las socias de Entredós y de 3€ si todavía no lo eres.

Mucho antes de que se celebrara la Navidad la gente se reunía para celebrar el solsticio de invierno, el día más corto del año y la noche más larga. Esto ha sido y es así en distintas culturas del mundo entero. En la cultura celta se festejaba el amor y la fertilidad (los nacimiento, la siembra), con bailes y comidas, rendían culto a los árboles, la encina era el árbol sagrado y recogían muérdago. En la antigua Roma era la Saturnalia, una fiesta para celebrar la paz, la ausencia de guerras, durante una semana se invertía el orden social y se intercambiaban regalos. Se celebra el fin de un año y el comienzo de uno nuevo.

El jueves 22,

a las 20:30 horas,

Nos visita Inma Chacón,

autora de Tiempo de arena,

Inma Chacón

Finalista del Premio Planeta 2011.

Nos hablará de las historias de Mariana, Munda y Alejandra, las hermanas protagonistas de su novela, ambientada en la España que vive el final del colonialismo en Filipinas y Cuba.

Al cuidado de Gloria Fortún.

Por amor al arte una socia recomienda....

Si te gusta la fotagrafia, creo que disfrutarás con estos 20 regalos que son las fotos de Francesca Woodman, a mi me han atrapado. Para mi esta fotografa era hasta hoy una desconocida pero la poesía de su imagenes, lo onirico e inquietante, el protagonismo de su cuerpo, el autoretrato sin andamiajes me ha cautivado...

(Tania R. Manglano)

Francesca Woodman: Hasta el 21 de enero. En La Fábrica Galería: Alameda, 9. Horario: Martes a sábados: de 11 a 14 y de 16:30 a 20:30. Acceso libre.

Queridas amigas de la vida del Entredós:

El miércoles pasado estuve viendo la obra de la Pizarnik. Fue impactante, íbamos 10 mujeres amigas y no podíamos despegarnos del asiento después de aplaudir a rabiar. Más tarde salió la actriz y estuvo contandonos su trabajo de creación que nos dejó pasmadas. También deberíais reservar, solamente hay 12 butacas. Es una sala muy especial y todo se convierte en una emoción íntima.

Todo mi cariño

(Elena Lasheras)

Extracción de la Piedra de Locura, de Alejandra Pizarnik. La pajarita de papel Compañía de Teatro.

Martes y miércoles a las 20:30 horas

Sábados a las 23h.

Entrada 15€

Calle del Amparo 94, 28012. Madrid

914 67 22 24 Metro: Lavapiés, Embajadores

teatrodelapuertaestrecha@unapalabraotra.org

Las Diosas estarán en la 5ta Furia del libro (15,16 y 17 de diciembre)

2011-12-11T08:13:00.000-08:00

Comunicado de Prensa

5a Furia del LibroSantiago de Chile, 07 de diciembre de 2011.

La Furia del Libro: 5ª feria de Editoriales Independientes en el GAMse realizará desde el viernes 16 al domingo 18 de diciembre con más de 25 editoriales confirmadas al día de hoy

La segunda versión del año 2011 de la Furia del Libro, feria de editoriales independientes, se llevará a cabo entre los días 16 y 18 de diciembre en el GAM, Centro Gabriela Mistral (Alameda 227, Metro Universidad Católica), con el catálogo de más de 25 editoriales independientes a disposición del público.

Los horarios son los siguientes:

Viernes 16: desde las 19:00 horas hasta medianoche, participando de la Noche de los Museos en Santiago, en que se abren hasta las 24:00 horas)
Sábado 17 y Domingo 18: 12:00 hasta las 22:00 horas.

Durante tres días se realizarán actividades relacionadas con el libro y la edición como lecturas de poesía y dramaturgia, presentaciones de libros y mesas de conversación.

El programa de actividades se entregará el día 09 de diciembre..

Entre las editoriales participantes se encuentran:

Amapola Ediciones
Asterión Ediciones
Ceibo Ediciones
Chancacazo Ediciones
Corriente Alterna Ediciones
Cuadro de Tiza Ediciones
Das Kapital Ediciones
Ediciones de la Lumbre
Editorial Añañuca
Editorial Cuarto Propio
Editorial Cuneta
Editorial Libros de Mentira
Editorial Multitud
Editorial Pfeiffer
Grieta Garbo / Piña RudaGrilloM Ediciones
La ciudad de las diosas Libros
La polla literaria
Libros del Perro Negro
Libros La Calabaza del Diablo
Lom Ediciones
Mythica Ediciones
Pájaro NegroPehuén Editores
Piedra de Sol Ediciones
Sangría Editora
Simplemente Editores
La Furia histórica

Entre las actividades que han permitido la emergencia de nuevos editores, y también han favorecido el encuentro entre lectores y editores, se cuenta la Furia del Libro, un evento que surge de manera independiente pero con apoyo de distintas organizaciones. La Furia del Libro ha realizado 3,5 versiones anteriores: la 1° en junio de 2009, en el centro cultural Villavicencio 323; la 2° en diciembre de 2009 en el Galpón 9, de Chucre Manzur; una versión 2,5° en el marco del Festival de Ediciones del Centro Cultural de España, que se realizó en julio de 2010, y una 3° Furia del Libro realizada en el Centro GAM Gabriela Mistral y que contó con la asistencia de cerca de 9000 personas entre el 17 y el 19 de diciembre de 2010.

Este año, realizamos una primera versión los días 15 y 16 de octubre, en el Museo de Arte Contemporáneo (MAC), del Parque Forestal.

La edición independiente como refugio de la literatura en papelEn los últimos años, mucho se ha discutido sobre la eventual desaparición del libro como plataforma de difusión de la literatura. La mayor amenaza consiste en la irrupción del libro digital, el cual puede ser leído en distintos dispositivos electrónicos. A partir de este suceso se han formado dos bandos claramente definibles: quienes están a favor del libro digital y quienes defienden el formato tradicional.

Los primeros utilizan como argumento la versatilidad que el libro digital ofrece, su bajo costo, y su capacidad de ser leído en cualquier parte del mundo, sin necesidad de transportar de un país a otro las pesadas y costosas cantidades de libros. Los que defienden el libro en papel prefieren conservar la práctica de la lectura como un momento especial, y a cada libro como una experiencia capaz de transformar una vida.

En este último punto radica una de las grandes diferencias entre los dos tipos de lectura: mientras la primera acopia títulos electrónicos, incorpóreos, en el disco duro de un dispositivo digital, la segunda nos entrega la posibilidad de tomar en nuestras manos el objeto libro, conservando en él anotaciones, fotografías, o la firma de su autor.Si bien es cierto que las formas digitales del libro se presentan como una alternativa de difusión que será preponderante en el futuro, los organizadores de la Furia del Libro estamos convencidos de que el libro en papel no desaparecerá. Son muchas las características de estos objetos que los hacen irreemplazables, y en los últimos años la tendencia es que las editoriales independientes han innovado en la estética y materialidad de los libros, al punto de convertirlos en objetos deseables, e imposibles de almacenar en un archivo digital.

La experiencia chilena tiene varios antecedentes en el pasado: Guillermo Deisler y Juan Luis Martínez (Ediciones Mimbre y Archivo, respectivamente), dos creadores que extendieron su trabajo al campo editorial, concibiendo obras que serían imposibles de encerrar en un archivo digital. Tanto por la materialidad de los libros, como por sus articulaciones, y los significados que entregan a través de pequeños objetos contenidos en ellos. Los libros de estos creadores son acaso las primeras manifestaciones de una orgánica de la edición, en la que el libro se expresa como un ser vivo capaz de evolucionar. Y ya sabemos que un ser capaz de evolucionar, es capaz de adaptarse para no desaparecer.

Las editoriales independientes son las herederas de ese impulso creativo original, y ellas son las actuales productoras de libros evolutivos, que abren el campo para nuevas transformaciones capaces de otorgar al libro en papel características especiales, que les permitan mantener la unicidad que se pierde en la reproductibilidad masiva del libro digital.

La Furia del Libro concentra varias experiencias editoriales de este tipo, y algunos de los títulos que aquí podrá encontrar el lector, no sólo son únicos en su calidad literaria, sino también en su condición de objeto. Que el lector decida, y se acerque a la Furia para encontrar los libros que, por ser únicos, nunca dejarán de tomar la forma del papel.

Contacto para Informaciones:
furialibro@gmail.com
LA FURIA DEL LIBRO
http://www.furialibro.blogspot.com/furialibro@gmail.com

Calendario de noviembre en Entredós

2011-11-02T12:53:00.001-07:00

Clarice Lispector

"MISTERIOS DE UN SUEÑO

Estoy durmiendo. Y aunque parezca una contradicción, suavemente de repente el placer de estar durmiendo me despierta con un sobresalto también suave. Estoy despierta y todavía siento el gusto de aquella zona rural donde subterráneamente de mis raíces yo extendía los tentáculos de un sueño".

Clarice Lispector. Descubrimientos. Crónicas inéditas. P. 48.

Adriana Hidalgo Editora, 1984, Buenos Aires.

Ya ha llegado noviembre, se aproxima el final del año, el otoño ha traído por fin la lluvia y el frío, llegan los días más cortos, en breve encederemos nuestros fuego, y puedes venir a calentarte y tomar un té o comer algo rico en Entredós. Este mes nos visita Juana Castro para leernos sus poemas. Sabina editorial nos trae el humor de Pat Carra y su "Bella durmiente hace el turno de noche". Marina Bruno y Maritza Tortolero con las alumnas de danza-teatro presentan su proyecto fotográfico Movimiento En-foco. Se inaugura la exposición de artesanía de cuero y cerámica de Gloria y Jimena, Mímate. Yayo Herrero vendrá a contarnos sus "propuestas ecofeministas para un sistema cargado de deudas". Hilda, nuestra profesora de percusión, nos hace bailar con su proyecto musical de raíces afrovenezolanas, Aawala.

Te esperamos.

Patricia T. Cañada (Coordinadora de Entredós)

Fundación Entredós
C/ Marqués Viudo de Pontejos, 4
Madrid 28012
Tel. 91 522 00 22
entredos@unapalabraotra.org
www.unapalabraotra.org/entredos

Las Diosas este fin de semana estaremos en la Feria del Libro en el MAC

2011-10-14T06:18:00.000-07:00

Librería, Biblioteca y Bazar La Ciudad de las Diosas

Las Diosas en la 4ta Furia del Libro en el Museo de Arte Contemporáneo.

Comunicado de Prensa

4^a Furia del Libro

Santiago de Chile, octubre de 2011.

Los días 15 y 16 de octubre de 2011, se realizará en Santiago de Chile la 4ª Furia del Libro, muestra y venta de libros de editoriales independientes.

Este año, la primera versión 2011 de la Furia del Libro, se llevará a cabo los días 15 y 16 de octubre en el MAC, Museo de Arte Contemporáneo de Parque Forestal, Metro Bellas Artes. Los libros de las editoriales independientes estarán a disposición del público el día sábado 15 en horario de 11:00 a 19:00 horas, y el domingo 16 desde las 11:00 hasta las 18:00 horas.

Durante dos días se realizarán actividades relacionadas con el libro y la edición: lecturas de poesía y narrativa, presentaciones de libros y mesas de conversación. En esta ocasión, la 4ª Furia del Libro estará dedicada al narrador chileno José Miguel Varas, a quien se le homenajeará el día sábado 15 a las 18:00 horas.

En los últimos años las actividades de las editoriales independientes han generado revuelo en Chile tanto por su forma de concebir la literatura como al objeto libro. Esto, sumado al fortalecimiento de las redes sociales, ha favorecido que el público lector consiga sortear el influjo de la cultura de masas, estableciendo contacto con aquellos vectores de la literatura chilena, latinoamericana y mundial, que ponen especial atención en la producción literaria nacional. Poetas, narradores, dramaturgos, ensayistas, son algunos de los creadores que encuentran en las editoriales independientes un vehículo de expresión único, ya que su modelo difícilmente puede ser adoptado por las iniciativas meramente comerciales.

Gracias a estas iniciativas es posible encontrar una variedad muy amplia que incluye títulos y autores de excelente calidad, pero con poca difusión y apoyo por parte de las grandes empresas editoriales. En otros casos, autores consagrados se inclinan por las editoriales independientes en un gesto que confirma la confianza que estas iniciativas despiertan entre quienes conocen bien el ambiente literario.

Entre las actividades que han permitido la emergencia de nuevos editores, y también han favorecido el encuentro entre lectores y editores, se cuenta la Furia del Libro, un evento que surge de manera independiente pero con apoyo de distintas organizaciones. La Furia del Libro ha realizado 3,5 versiones anteriores: la 1° en junio de 2009, en el centro cultural Villavicencio 323; la 2° en diciembre de 2009 en el Galpón 9, de Chucre Manzur; una versión 2,5° en el marco del Festival de Ediciones del Centro Cultural de España, que se realizó en julio de 2010, y una 3° Furia del Libro realizada en el Centro GAM Gabriela Mistral y que contó con la asistencia de cerca de 9000 personas entre el 17 y el 19 de diciembre de 2010.

El programa de actividades contempla las siguientes actividades:

SABADO 15
15:00	Presentación de libros de Ediciones Grillom
	"Trenes que no has de beber" & "Le petit Teillier Illustré" de Germán Arestizabal & Jorge Teillier. Participan Gustavo Mujica e invitados.
16:00	Mellado Independiente
	Conversación sobre el narrador chileno Marcelo Mellado, editor y autor de editoriales independientes.
17:00	Colección de Rokha en Multitud
	Presentación de Acero de Invierno y El amigo piedra de Pablo de Rokha, Oniromancia de Winnétt de Rokha y El Orden Visible II de Carlos de Rokha. Partcipan: Patricia Tagle de Rokha, Miguel Naranjo y Cristián Jofré.
18:00	Homenaje José Miguel Varas

Testimonios de Virginia Vidal, Marcelo Mellado y Diego Zúñiga. Lecturas de sus textos por Alejandra Costamagma, Nona Fernández y Christian Aedo.

Domingo 16:

DOMINGO 16

15:00	Presentación de autores de Libros del Perro Negro, La Calabaza del Diablo y Piedra de Sol
	Lectura del narrador Maori Pérez y de los poetas Carlos Cardani, Javier García, César Cabello, Verónica Jiménez y Simón Villalobos.
16:00	Presentación de Lanzallamas Libros
	"NADA ES GRATIS", Conversación a partir de Empleo Mínimo, de Roberto Contreras con Enrique Winter y Jaime Pinos, Lanzallamas Libros.
17:00	Lectura Furiosa
	Lectura poética abierta en la que participan los asistentes inscritos. Para participar, inscribirse en el mail furialibro@gmail.com, enviando un mail con el asunto "Lectura Furiosa" y el nombre del autor. La lectura durará hasta que se acabe la Furia.

Entre las editoriales participantes se encuentran:

Alquimia Ediciones

Amapola Ediciones

Asterión Ediciones

Chancacazo Ediciones

Cinosargo Ediciones

Corriente Alterna Ediciones

Cuadro de Tiza Ediciones

Das Kapital Ediciones

Ediciones Inubicalistas

Ediciones Kerozen

Editorial Ciudad Abierta

Editorial Cuarto Propio

Editorial Cuneta

Editorial Economías de Guerra

Editorial Libros de Mentira

Editorial Los Seis Antonio

Editorial Multitud

Editorial Quimantú

Editorial Una temporada en Isla Negra

Editorial Ventana Abierta

GrilloM Ediciones

La Ciudad de las Diosas Libros

La Justa Medida Editores

La liga de la Justicia Ediciones

Lanzallamas Libros

Libros del Perro Negro

Libros La Calabaza del Diablo

Lom Ediciones

Mythica Ediciones

Nihil Obstat Editorial

Pehuén Editores

Pequeño Dios Editores

Piedra de Sol Ediciones

Quilombo Ediciones

Ripio Ediciones

Sangría Editora

Simplemente Editores

Taller Cultura Pop

Contacto para Informaciones:

furialibro@gmail.com

Nota: Las actividades de este programa pueden modificarse. Se avisará con anticipación.

LA FURIA DEL LIBRO

www.furialibro.blogspot.com

furialibro@gmail.com

CINEMATRIA - AGOSTO 31

2011-08-31T09:34:00.001-07:00

Miércoles 31 de agosto de 2011
En agosto Cinematria Cineclub Feminista presenta INVISIBLES

Cinco historias dirigidas por cinco directores, Mariano Barroso, Isabel Coixet, Javier Corcuera, Fernando León de Aranoa y Wim Wenders, en las que se combinan documento y ficción con el deseo de dar voz a esas personas que han sido olvidadas por gobiernos, empresas, instituciones y ciudadanos.

INVISIBLES

Año: 2007

Duración: 100 min.

Género: Documental

Sinopsis

"Cartas a Nora" ( Isabel Coixet), sobre las chagas, una enfermedad infecciosa que afecta a millones de pobres de Latinoamérica.

"Crímenes invisibles" (Wim Wenders), sobre la violencia sexual contra la mujeres en el Congo.
"Buenas noches, Ouma" (Fernando León), sobre la dramática situación de miles de niños en Uganda.
"El sueño de Bianca" (Mariano Barroso), sobre los problemas que hay en la República Centroafricana para obtener una medicina.
"La voz de las piedras" (Javier Corcuera), sobre la situación de los desplazados en Colombia por la guerra entre el ejército y la guerrilla.

Miércoles 31 de agosto de 2011
Teatro La Máscara
Hora: 6:30p.m.
Carrera 10 No. 3 -40
San Antonio
Aporte: $ 3.000
Cali - Colombia
Para más información visita nuestro blog:http://cinematria.blogspot.com

Invitación al Conversatorio en las Diosas del Libro "Mujeres de la Vega: género, memoria y trabajo en la Vega Central de Santiago".

2011-08-26T04:59:00.001-07:00

Librería, Biblioteca y Bazar La Ciudad de las Diosas

Invitación al Conversatorio en las Diosas del Libro "Mujeres de la Vega: género, memoria y trabajo en la Vega Central de Santiago."

Este martes 30 de agosto les invitamos a conversar con las editoras del libro Mujeres de la Vega: Género, memoria y trabajo en la Vega Central de Santiago. Carolina Bastías, Consuelo Hayden y Daniela Ibáñez, quienes presentarán su trabajo sobre los resultados de una investigación realizada entre agosto de 2010 y enero de 2011 en la Vega Central de Santiago de Chile, y que, cuyo objetivo fundamental fue conocer, valorar y divulgar las prácticas que despliegan las mujeres de la Vega Central a partir de su trabajo en este espacio, con un énfasis especial en la dimensión de la memoria. Dicha investigación y la propia publicación de este libro fueron posibles gracias a los fondos aportados por el Consejo Nacional de la Cultura y las Artes a través del concurso Fondart Regional 2010.

En la ocasión se ofrecerá un ejemplar para quienes asistan.

Les esperamos a las 19 horas en la Librería/Bazar "La Ciudad de las Diosas"

Librería/Biblioteca y Bazar Horario de atención

Desde las 13:30 a 20:00 horas de lunes a viernes Email:laciudaddelasdiosas@gmail.com

http://libreriabazardelasdiosas.blogspot.com/

Sala 2, La Morada Purísima # 251, Barrio Bellavista

Santiago - Chile

Taller: Papeles y Mandalas “Una práctica del arte del papel”

2011-08-19T05:16:00.001-07:00

Librería, Biblioteca y Bazar La Ciudad de las Diosas

Taller: Papeles y Mandalas "Una práctica del arte del papel"

Aprende la técnica de trabajo en base a la coloración del papel con la maestra Jaciara Grzybowski, que ha llevado el

recurso del arte del papel alto nivel de expresividad.

Te esperamos el jueves 1 de septiembre a las 19 horas, en Purísima #251, Barrio Bellavista.

Valor: $25.000 (incluye material)

Horario: 19 a 21 horas

No requiere de experiencia previa.

PAPEL SEM FIM POR JACIARA GRZYBOWSKI

Convoca

Radio tierra 20 años y La Ciudad de las Diosas

Exposición "Dichato cuenta su historia a través de las Arpilleras" en las Diosas. Desde el 29 de julio hasta al 31 de agosto

2011-07-26T08:15:00.001-07:00

Librería, Biblioteca y Bazar La Ciudad de las Diosas

Exposición "Dichato cuenta su historia a través de las Arpilleras" en las Diosas

"Las arpilleras son bien conocidas como ejemplares del arte popular chileno. Durante los años de la dictadura, no solo fueron los artesanos/as sino también los presos/as políticos/as y sus familias que se expresaron a través de este medio. Se puede decir entonces que las arpilleras son una herramienta especial de comunicación, a través de las cuales se pueden expresar sentimientos fuertes que emanan de situaciones difíciles y de mucho dolor".1/

Es así, que entre noviembre (2010) y febrero (2011) la Coalición Internacional del Hábitat (HIC) con apoyo del Servicio Latinoamericano, Africano y Asiático de Vivienda Popular (SELAVIP) organizaron el "Taller de Arpilleras", para contribuir en la construcción de la memoria de Dichato luego del pasado terremoto de febrero (2010) en los campamentos Nuevo Amanecer, Iglesia y el Molino, coordinados por Charlotte Mathivet (HIC-GS) y la profesora de arpilleras, Cecilia Hurtado.

Principalmente, el fin de este taller era hacer confluir el arte y los recuerdos, como una forma de enfrentar el trauma que significo en su día el paso de la catástrofe y reconstruir sus vidas.

En esta travesía "las mujeres" fueron las protagonistas en medio de la adversidad, y hoy, comparten su experiencia en la Exposición "Dichato cuenta su historia a través de las Arpilleras", y ellas son: Beatriz Valderrama Novoa, Benedicta Flores Parra, Carlina Jara, Claudia Jofré Vidal, Evelyn Stuart Cabrera, Germana Monsalvez Reyes, Jaqueline Baza, María Aguilera Silva, María Godoy Novoa, Nieves Lucero, Pilar Carter yTatiana Díaz Ibañez.

Conoce su obra en las Diosas: 15 piezas y 2 bolsos

Desde el 29 de julio hasta al 31 de agosto

Te esperamos en:

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1/HIC Dichato cuenta su historia

El Libro de las Revelaciones de Víctor Munita Fritis

2011-07-25T05:26:00.001-07:00

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El Libro de las Revelaciones de Víctor Munita Fritis

L LIBRO DE LAS REVELACIONES DE VICTOR MUNITA FRITIS: UN POÉTICO
EVANGELIO APÓCRIFO

Sobre el Libro de las revelaciones (Cinosargo - Poesía 2011)

Por Eduardo Farías Alderete

Desacralizar, se cree un trabajo infeliz e ingrato. En "El Libro de las Revelaciones" de Víctor Munita Fritis, vemos otro cariz a esta labor, inteligente y sensiblemente este poeta logra un equilibrio entre el sentimiento y lo sagrado, esto amerita un análisis más profundo.

Hace siglos cuando se estructuró la Biblia como libro material y espiritual, se eligió sólo historias "Inspiradas en Dios" o de "inspiración divina", algo que empíricamente es difícil de precisar en términos objetivos y a la postre en términos científicos, así como saber el porqué el libro de Judith está en la Sagrada Biblia y desaparece en la "Santa". Sí, claro que hay dos. De los tres mil libros se eligieron los que hoy componen este libro sagrado. Se divide en Antiguo y Nuevo Testamento, en el nuevo , los libros que le componen fueron escritos varias décadas después de sucedidos los hechos contenidos y narrados. Los libros sobrantes son conocidos como "Evangelios Apócrifos" …concepto que no es el más atinado, no es que sean falsos por lo de apócrifos, sino que extra canónicos, entre ellos: el Evangelio de María Magdalena, de Tomás , de Felipe, de Valentín, de Pedro, Bartolomé, Nicodemo, etc. Parecía que no sólo actualmente se tenían ansias tan fuertes y elevadas de escribir. Dada esta introducción, vamos a lo que nos interesa.

Hay dos tipos de lector para el libro de Munita Fritis. El Católico recalcitrante, incluso, el normal católico y el humanista.

Una bofetada firme y bella desde los primeros textos de este poemario recibe el fanático católico y el moderado y el que ha dejado esta fe. Esta materialización o encarnación de María Virgen hecha carne , hecha mujer como lo que fue hace dos milenios y más, es un atentado directo y flagrante, recordando que según la doctrina "es la más perfecta de las criaturas de Dios". Dios la llenó de gracia y perfección porque le había escogido, desde la eternidad pera que fuese su madre, historia ya conocida, el poeta la trae a un estado histórico suspendió , casi como la eternidad, en el sentido que el presente es pasado el pasado es presente casi sin sentir una necesidad de futuro, nuestra imaginación observa una María de los films , casi Olivia Hussey, y una María contemporánea , una de carne y hueso y que parece cargar con todo el peso de preocupación por su pareja , su hijo, el trabajo, su hogar. Si el lector doctrinario abandona después de dos poemas este libro, se pierde de distintos cuadros espirituales, algunos sutiles y hermosos , otros ásperos y algunos incluso causantes de una carcajada, natural y gentil.

El lector humanista , más allá de disfrutar la belleza , el amor, la devoción carnal , se abisma en el equilibrio que logra Munita Fritis para depositar los pies de la virgen en el suelo , en este asfalto de principios de milenio y además de ponerla sobre unos tacos altos. La sacralización de algún modo logra que el hombre, más preciso, el corazón de la humanidad creyente se aleje de La Virgen y el hijo. La firme ternura de las frases poéticas, de los textos en bella armonía, esa cadencia medida por el metrónomo de nuestros pechos hace que este libro tome fuerza, euritmia, eufonía, un bello contenido a través de una mirada serena palpitante y viril.

Técnicamente es un libro sólido, bellamente transgresor, compacto en el número de hojas, equilibrado, sin palabras rebuscadas. Lo que representa esta obra es la imagen femenina representada en diversos matices y perspectivas, la mujer, esa naturaleza para muchos ignota y reluciente pilar fundamental de esta especie. La mujer ama y señora del placer carnal y la madre devota. Imperdible, excelente poemario.

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Taller en las Diosas “Introducción a la Fotografía Digital”

2011-07-21T04:29:00.001-07:00

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Taller en las Diosas "Introducción a la Fotografía Digital"

Curso práctico para acercarnos al medio fotográfico a través del conocimiento de la técnica, composición e iluminación, haciendo un recorrido para descifrar el funcionamiento de la cámara fotográfica e iniciarnos en el lenguaje visual.

5 PERSONAS
Martes 19:00 a 20:30 hrs
Comienza el martes 2 hasta el martes 30 de agosto
Requisito: Tener cámara digital, compacta o reflex
Valor del curso: $20.000/MENSUALES

A cargo de la Profesora:Vanessa Carbonell M

Gestora Cultural-Fotógrafa

http://vanecarbonell.carbonmade.com/

Inscripciones abiertas

Evento: Facebook

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Libro "MALICIOSAS, marimachas, militantes, maracas y malditas" de Victoria Aldunate Morales

2011-07-18T04:07:00.001-07:00

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Libro "MALICIOSAS, marimachas, militantes, maracas y malditas" de Victoria Aldunate Morales

Presentación de Cuentos de Victoria Aldunate, por la Dra. Marta R. Zabaleta*

Ellas habían querido abolir el matrimonio y la familia y no habían obtenido más que el aborto como único método de anticoncepción. Habían querido hablar de la mujer libre y no habían cosechado más halagos que los que les hacían a su abnegación materna. Habían marchado juntas con los hombres y habían sido enviadas al hogar luego de la Toma del Palacio de Invierno porque el poder ya estaba en las manos del pueblo. Un pueblo masculino al que ellas pertenecían sólo como apéndice. Un apéndice, es todo lo que hicieron de nosotras, repetía en sus últimos días la abuela y sólo Masha comprendía.

Las demás mujeres, las nuevas generaciones como su madre, sólo habían conocido una supuesta Liberación en la que sin perder el rol de criadoras y aseadoras debían además proveer el hogar, nos dice la autora en 'La bienquerida', uno de los cuentos de esta colección.

Como sabemos, han pasado más de 100 años desde que las mujeres socialistas vienen demandando mayores derechos en Rusia. De esa voz se hizo eco Simone de Beauvoir, que allá por 1949, cuando escribió su clásico 'EL segundo Sexo', hizo una dura crítica a la manera en que el estado soviético había institucionalizado la vieja y tradicional discusión marxista acerca de 'la cuestión femenina'.

E incluso sabemos también que en el mismo Chile, de donde la autora de los cuentos proviene, país que fuera por varias décadas un bastión y celoso custodio de las mejores- y peores - tradiciones culturales del comunismo soviético, hubieron voces aisladas que siempre se levantaron para reclamar la autoría de las ideas feministas de las heroínas de la revolución de octubre.

Lo refrescante aquí es, sin embargo, no sólo que aparezcan en la voz de una autora de esta nueva generación posdictadura, sino que expone el fruto de la observación y/o nuevas prácticas discursivas de un nuevo feminismo chileno que se quiere autónomo y que se auto reivindica como radical, el que aparece como un hongo mágico en una sociedad que aun no se remece de sus consensos paralizantes tanto en términos de alianzas de clase, como de raza y etnias dominantes, sino también caracterizado por el respeto casi religioso de la dominación social y cultural masculina. Y que ese frescor se exprese aquí casi con inocencia.

Chile nunca tuvo una revolución, pero nunca tampoco chilenas y chilenos, mayoritariamente, han dejado de soñarla e incluso de intentarla, durante el Siglo XX. Su forma más elaborada condujo paulatinamente a un gobierno de centro- derecha de la DC a uno de centro - izquierda en 1973, el de la Unidad Popular. El programa que condujo a la toma del estado por las urnas, ideológicamente de inspiración socialista- socialista cristiana-, comunista, aglutinadas y apoyado por una coalición de siete partidos de izquierda, incluido el PC chileno, a cuya militancia y sus distintos niveles de desarrollo de la conciencia social se hace reiterada mención en estos cuentos. Este sustrato ideológico que campea en todos estos cuentos, pone muy bien de manifiesto que dicha izquierda ni aun en sus horas de avance, soslayó una posibilidad de reconstruir una sociedad socialista, adonde se tendiera por supuesto también a desenterrar el machismo impregnado en todas sus instituciones y en la cultura nacional.

O sea, que como bien lo explicaron dos brillantes economistas americanos, Ander Gunder Frank primero y luego Paul Sweezy cuando visitó Chile en 1971 invitado por el nuevo presidente que pertenecía al PS, Salvador Allende, para estar presente en la ceremonia de tomar su cargo, contenía unas 40 medidas progresistas, pero que no constituían un programa socialista. La total ausencia de promesas genéricas feministas no llamó mucho la atención de casi nadie, para la continuación de la frustración de las feministas de distintos matices de dentro y de fuera de Chile que apoyaron la experiencia unido popularista.

Chile, al fin de cuentas, es una sociedad donde la izquierda ya en la década de los años 40, arguyó que a las mujeres no se les debía dar el voto por ser 'más conservadoras que los hombres'. Poco se ha avanzado en ese razonamiento desde entonces. Como todo país subdesarrollado que se moderniza, Chile tuvo su primera presidenta mujer en el Siglo XXI. Femenina, sí; socialista de partido también, pero, ¿feminista? Pregunta de respuestas obvias en las que por respeto a la capacidad intelectual de quien esto lea, no voy a entrar aquí.

En ese marco: ¿qué nos entrega de nuevo este trabajo literario de Victoria? Diría que su originalidad principal consiste en tratar de hacer madurar y crecer un discurso generado en muchas chilenas por la experiencia del exilio. Su pluma sintetiza, entonces, varias experiencias nuevas: la del exilio chileno, la del final del capitalismo de estado en las repúblicas de la ex Unión Soviética, la concientización durante los 80 de las latinoamericanas acerca de la criminalidad de la violencia doméstica, el ascenso de la plaga del SIDA, y así siguiendo.

Como tal, esta valiosa colección de cuentos cortos, fusiona elementos de tradiciones y experiencias vivenciales distintas. Y describe de manera amena y sencilla, situaciones existenciales de mujeres y hombres atrapados en la trama de la aventura de vivir. Una perspectiva respetuosa de las diversidades humanas, que definitivamente inscribe a esta colección en la vibración de un nuevo estilo de pensar que se abre cada día más en Chile: la que pone el énfasis en la mirada del lesbianismo como opción libertaria que beneficiará a la larga a las generaciones de mujeres y hombres por venir.

Literariamente, estos cuentos se inscriben con solvencia en la nueva tradición feminista posdictatorial, tenemos aquí en Londres, por ejemplo, todo el valioso trabajo de chilenas viviendo 'lejos de casa', como la autora hoy, que se auto organizan y escriben y publican sus trabajos literarios escritos en cuanto mujeres. Entre estas autoras se revela una maravillosa habilidad literaria de escritoras de la talla de Consuelo Rivera, una autoridad mundial en varias esferas de trabajo, pero especialmente en los estudios de las biografías de mujeres lesbianas.

O como la excelente Maria Rosa Bravo, y la no menos impactante Selma Ortiz, entre otras que escriben también a partir del reconocimiento de su condición femenina, aunque de opción helero sexualmente hablando.

Así, este ida y vuelta del subdesarrollo chileno ha conducido, claramente, a que nuevas voces se hayan empoderado fuera de Chile, y hayan regresado en forma de poemas, cuentos, novelas, y otras formas artísticas, entre otras, a remover desde sus cimientos la mentalidad colectiva autocensurada por el miedo de una sociedad que aun parece estar sumergida entre la alienación consumista y la mentira acerca de su trágico pasado reciente.

No puedo dejar de señalar el placer que me dio encontrar también en estas páginas, según me pareció intuir, el aporte feminista desde adentro, de las que no se fueron del feminismo, de personalidades que se jugaron antes, durante y después del golpe por una mejor forma de vivir, escribir y hacer. Me refiero a la exquisita escritora amiga, Pía Barros, quien, entregó su aporte infatigable a través incluso de la pantalla televisiva, y a quien ningún insulto, ninguna pena, ninguna lechada de cal consiguió tapar nunca.

Victoria Aldúnate, se coloca con esta nueva contribución en la marcha de la literatura chilena de mujeres que ya se van convirtiendo en nuestras 'indispensables', en el contexto latinoamericano y caribeño.

Marta R. Zabaleta*

*La Dra. Marta R. Zabaleta pertenece al Comité Editorial de la Publicación periódica que se publica en Londres: Exiled Ink. Profesora Honoraria de la Facultad de Letras y Educación de la Universidad de Midieses, Londres, Inglaterra. Creó y coordina la red internacional de 'Mujeres y Palabras en el Mundo', además de haber creado y dirigido y asistir por casi una década al Grupo de Trabajo 'Mujeres, Hombres y Géneros' del Consejo Europeo de investigaciones sociales sobre América Latina y El Caribe. Ha sido nominada repetidamente desde 1992, entre las mujeres más influyentes del mundo, en sucesivos libros biográficos 'Wons Who's', de Europa y EEUU, adonde también ha sido presentada como Writer of the year (Routledge, 2008.2009, 2010).

Es economista, y poeta, feminista y socialista. Madre de Yanina Andrea (chilena creciendo en el exilio) y del escocés Tomás Alejo Hinrichsen Zabaleta, co- fundó en Concepción, Chile, 1972, el grupo feminista Frente de Mujeres Revolucionarias.

Los cuentos…

Marimachas…

Un ángel muy particular (año 2000, viviendo en Puerto Montt, $hile)
La Traición (año 1990, llegando a $antiago, $hile, desde Moscú)

Militantes

Río Furioso (año 2000, septiembre, $antiago, $hile)
Ley de fuga (año 2007, septiembre, $antiago, $hile)
Golpes (año 2009, septiembre, La Paz, Bolivia)
Medida de Seguridad (año 1995, trabajando en la Puntada con Hilo, $hile)
El Cuento de la Tía (año 1995, separándome en $antiago, $hile)
El combatiente (1991, septiembre, $antiago, $hile)

Maracas

Carnet de Identidad (año 2000, activismo en VIH-SIDA, Talcahuano, $hile)
Negociación (año 2002, trabajando en el Municipio El Bosque, $antiago, $hile)
Provocación (año 1995, trabajando en la Puntada con Hilo, $antiago, $hile)
La maldita silla de playa (año 2010, trabajando en Primera Acogida, $antiago)
La madre bailarina (año 2010, trabajando en Primera Acogida, $antiago, $hile)
Amor de chiquero (año 2000, Puerto Montt, $hile, elaborando Moscú)
La Bienquerida (año 2000, Puerto Montt, $hile, elaborando Moscú)
Muchacha viene a casarse (año 2000, $antiago, $hile, elaborando Moscú)
Horizonte de esperanzas (año 1990, cesante en $antiago, $hile)
Lo hecho, hecho está (año 2006, trabajo en el Municipio El Bosque, $antiago, $hile)

Malditas…

El mierda (año 1992, trabajando en La Nación, $antiago, $hile)
La experta en Género (año 2002, trabajando en el Municipio de El Bosque, $hile)
Un clavo saca otro (año 2006, en amores de Internet, $antiago, $hile)
Adoptada (año 2007, trabajo en Casa de Primera Acogida, $antiago, $hile)
La loca (año 2002, trabajo en la Casa de Primera Acogida, $antiago, $hile)
La Otra (año 2001, Puerto Montt, $hile)
He vuelto a hacerlo (año 1992, en el Taller literario de Pía Barros, $hile)

Por Victoria Aldunate Morales

victoriamoralesaldunate@gmail.com

La Ciudad de las Diosas

Feministas por una transformación social: Los Derechos Humanos son de todas y todos ¡Sin Exclusión!

2011-06-15T14:46:00.001-07:00

La Articulación Feminista por la Libertad de Decidir hace llegar su firme apoyo al movimiento estudiantil chileno que hoy está planteado, con valentía y firmeza, la urgencia de comprometernos como sociedad en la construcción de una democracia real, sustentada en la igualdad, la no discriminación, la justicia social y el respeto pleno a los derechos humanos de todas y todos.

A partir de su demanda irrenunciable de una educación pública garantizada por el Estado, con universalidad en el acceso, calidad, gratuidad y laicidad, este movimiento estudiantil ha dejado en claro que su lucha trasciende la temática prioritaria de la educación. Efectivamente, su reclamo superior es el rechazo al modelo de desarrollo capitalista impuesto en Chile desde hace décadas, que solo enriquece a quienes ya están en el polo del poder político y económico.

Así como la educación, también la salud, el trabajo, la protección social, la vivienda, son bienes sociales que están siendo "administrados" bajo la lógica salvaje del mercado, excluyendo de su acceso a la gran mayoría de la población que carece de recursos para "comprar" aquellos servicios que deberían estar asegurados para todas y todos, sin discriminación de clase, sexo, edad, orientación sexual e identidad de género, raza/etnia, capacidades diferentes, o cualquier otra condición.

Las mujeres, como colectivo social que históricamente hemos sufrido discriminaciones en todos los ámbitos por nuestra condición de género, y quienes hemos sido excluidas brutalmente del derecho a decidir sobre nuestras vidas y nuestros cuerpos, nos unimos a las luchas estudiantiles y de otros movimientos sociales que hoy exigen con fuerza y convicción una transformación estructural de la sociedad chilena que nos permita gozar, más temprano que tarde, de una vida más digna y ejercer nuestros derechos humanos como ciudadanas y ciudadanos plenos.

Articulación Feminista por la Libertad de Decidir

http://articulacionfeministachile.blogspot.com/

porlalibertaddedecidir@gmail.com

Santiago, 15 de junio, 2011.

Taller de Divinidades en las Diosas a cargo de Silvia Selowsky Hirschle ¡¡Por favor Difundir!!

2011-06-09T07:58:00.000-07:00

Presentación del libro "El Oráculo de las diosas: El Despertar de lo Femenino" y de sus respectivas deidades en imágenes, antecedida por una meditación. Se da a conocer la cultura matrística y se escoge una diosa para ver cual te corresponde en el momento presente. Se darán a conocer las características principales de este arquetipo femenino y el ritual para conectar más profundamente con ella.

Sesión de 1 hora y media.

Enfocado a librerías y grupos organizaydos

A cargo de su creadora Silvia Selowsky Hirschler

www.silviaselowsky.cl

Valor de la Sesión: $8.000

Evento Facebook

Te esperamos este martes 14 a las 19 horas en la Librería/Bazar de las Diosas.

Librería/Biblioteca y Bazar

Horario de atención

Desde las 15:30 a 20:00 horas de lunes a viernes

Email: laciudaddelasdiosas@gmail.com

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Purísima # 251, Barrio Bellavista
Santiago - Chile

CINE "Ottinger en el camino"

2011-06-07T15:20:00.001-07:00

A partir del próximo martes se ofrecerá en Buenos Aires la primera retrospectiva local del cine y la fotografía de Ulrike Ottinger, autora total de una obra personalísima. Pintora, escenógrafa, escritora, camarógrafa, puestista, cineasta, viajera incansable hacia mundos diversos y sorprendentes, creadora lúdica y exuberante. Vale realmente embarcarse en la aventura de los once films que se exhibirán en la Sala Lugones, de las imágenes soñadas que se colgarán en la FotoGalería del Teatro San Martín.

Ave rara, migratoria, desprendida de la bandada y, sin embargo, implicada a través de sus creaciones, Ulrike Ottinger –afortunadamente– aterrizará en Buenos Aires la semana que viene, representada por 11 de sus films y una muestra fotográfica que le pertenece. Artista visual, diseñadora de escenografía, guionista, puestista teatral y operística, cineasta, Ottinger se suma a la tradición de aventureras viajeras que arrancó probablemente con Egeria, la monja gallega peregrina que en pleno siglo IV se lanzó durante tres años por los caminos del Cercano Oriente, siguiendo la pista de los lugares bíblicos y dejando constancia escrita –se adelantó con un primer libro de viajes al mismísimo Marco Polo– de su audaz gesto de suprema libertad. A Egeria la siguieron varias damas exploradoras tan intrépidas como Catalina Erauso –la Monja Alférez– en el XVII y, más adelante, ya en el XIX, esa serie de ladies con Mary Kingsley a la cabeza por su arrojo y desprejuicio, seguida de Ida Pfeiffer, Alexine Tinne, May Sheldon y otras bravas expedicionarias que enfilaron hacia Africa, mientras que Mary Montagu, Hester Stanhope o Anne Blunt emprendieron rutas orientales, todas sorteando incontables obstáculos. Ese espíritu curioso, buscador, temerario acaso encontró su máxima expresión en Isabelle Eberhardt, la bella joven suiza que encontró su identidad antes de morir a los 27 en el sur de Argelia, entre los beduinos, con ropas masculinas árabes, convertida al Islam...

Ulrike Ottinger (Constanza, Alemania, 1942) se incorpora gozosamente a estas huestes en pos de nuevos horizontes, ya en la segunda mitad del siglo XX, cuando comienza la eclosión del feminismo y el despertar cada vez más extendido de las mujeres acelera la conquista de algunos derechos elementales en Europa y los Estados Unidos. Por cierto, Ulrike siempre fue una feminista atípica, tirando a marginal que –por ejemplo– cuando algunas cineastas comprometidas con la causa hacían películas un tanto ombliguistas sobre cuestiones específicamente femeninas, o didácticamente agitadoras, ella se permitía realizar Madame X, una soberana absoluta (1978), sobre una pirata china que maneja su propio juego con el poder aprovechándose de estructuras patriarcales, o Retrato de una alcohólica (1979), donde una hermosa y digna señora decide dejar París un día de sol, abandonar su pasado y cumplir el deseo de vivir bebiendo en una ciudad desconocida, Berlín, siguiendo un folleto turístico, que emplea como itinerario alcohólico...

De Madame X dijo enfervorizada la escritora Patricia Highsmith: "Severa e implacable belleza, cruel reina sin corona en el Mar de China, ella promete oro-aventura-amor apelando a todas las mujeres para que se atrevan a cambiar sus cómodas vidas insoportablemente aburridas, por un mundo lleno de peligros e incertidumbres, pero también de amor y aventuras. ¡Reivindico a Madame X, ingeniosa y sarcástica, y a pesar de todo, romántica!". De su propio y personal ideario declara UO: "Siempre me he sentido feminista. En los '70, cuando tantas mujeres se reconocían parte del movimiento, me decían que yo no lo era por causa de films como Madame X. Ahora que sucede lo contrario, que pocas mujeres se reconocen feministas, resulta que muchos se refieren a mí como una famosa feminista... Tal y como tengo entendido el feminismo, las mujeres deben tener derecho a todas las alternativas posibles, a la liberación para hacer cosas maravillosas. En consecuencia, creo que soy feminista. Por otra parte, mi trabajo parece ir de acuerdo con lo que se ha dado en llamar la práctica del queering: quizás esta apreciación se deba a que muestro el mundo desde una perspectiva diferente a la percepción convencionalmente establecida".

Ottinger permaneció en Constanza durante su infancia y adolescencia. Hija de un padre pintor que la llevaba a exposiciones y de una madre que le aportaba la música y el lenguaje, su gusto por las artes visuales y la literatura se despabiló tempranamente. De hecho, la niña Ulrike fue un poco forzada a aprender el violín (un tío violinista había muerto en Auschwitz y había que retomar esa herencia), pero ella supo rebelarse: a los 12, antes de dar un concierto, mandó a pasear su violín por el Rin, la corriente se lo llevó... Mujer muy independiente, traductora de varios idiomas, la madre inicia a la chica en la pasión por los viajes: van juntas a Suiza, España, Holanda, Portugal. Ulrike recuerda un barco para doce pasajeros entre los cuales una señora lánguidamente instalada en su reposera recitaba de memoria fragmentos de La montaña mágica, de Thomas Mann, con el segundo oficial rendido a sus pies.

En Constanza, zona de ocupación francesa, la adolescente conoció a un grupo de jóvenes de ese origen, pos surrealistas que la alentaron a irse a París a los 19, donde estuvo de 1961 a 1969, conociendo a personajes legendarios como Ré Soupault ("Una diosa en los círculos vanguardistas no solo por sus trabajos fotográficos y sus inquietudes etnográficas, sino también por su actitud político-artística") o Fritz Picard (exiliado de Berlín desde 1938) y su fantástica librería donde "los volúmenes apilados formaban columnas hasta el techo, como sosteniendo la bóveda". En París, Ottinger estudia historia del arte, pinta, expone, se enamora del cine, adora las películas de Erich von Stroheim ("¡Ahí quiero ir!", afirma que pensaba por ese entonces). Y se decide: "La idea de convertirme en cineasta me vino cuando conocí el cine expresionista alemán, Luis Buñuel, la Nouvelle Vague".

Desde 1973, UO, cuando no viaja, vive en Berlín. Ha hecho 13 films incomparables, que van desde los 10 a los 501 minutos, navegando entre el documental y la ficción. Ha tomado miles de fotografías y ha estudiado otras culturas, se ha interesado por la historia de las religiones. Y también ha encontrado tiempo y energías para hacer la régie de una ópera en Bonn, Effi Briest, de Iris Schiphorst y Helmut Dehring (sobre la novela de Theodor Fontane que filmara Rainer Werner Fassbinder), en 2002; también para dirigir tres obras de Elfriede Jelinek: Los adioses (2000) con el Berliner Ensamble, Deseo y permiso de conducir (1986) y Clara S (1983, tragedia musical sobre la mujer de Robert Schumann, Clara Wieck, pianista y compositora de talento, postergada a la sombra de su célebre marido). En 1999, Ottinger llevó a escena la farsa mágica La fiesta de compromiso en el reino de las hadas, de Johann Nestroy. En todos los casos, la artista diseñó las correspondientes escenografías.

JUGUEMOS EN EL MUNDO

Desde sus primeras producciones cinematográficas –Fiebre de Berlín (12', 1973), La seducción de los marineros azules (50', 1975), Laoconte & Hijos, La historia de la transformación de Esmeralda del Río (50', 1975)– Ulrike Ottinger desarrolló una autonomía infrecuente en el medio, y la mantuvo contra vientos y mareas del mercado, conquistando el respeto y la admiración de exigentes críticos, reconocimientos dentro y fuera de su país. Retrospectivas de su obra fílmica y fotográfica se han ofrecido, entre otros lugares de prestigio, en la Bienal de Venecia y en Documenta Kassel, la Cinemateca Francesa y el Centro Pompidou, en el MoMA de Nueva York y el Museo Reina Sofía de Madrid.

Curiosa y sin preconceptos, juguetona y humorística, siempre abriéndose a nuevos temas, a paisajes desconocidos, capturando las resonancias de la historia en la actualidad, sensible a rituales y mitologías, recurriendo desinhibidamente a todas las artes, siempre con un oído finísimo y muy entrenado para las bandas de sonido de esas películas suyas que conjugan culturas y épocas diferentes. Y que remiten a viajes en el tiempo y el espacio, a estaciones, a trenes, barcos, aviones... "Mi trabajo abarca intereses diversos –dice ella–. Hay temas que me parecen tan interesantes que no los puedo agotar en un solo trabajo. Entonces, los abordo desde diferentes lados: hago una película de ficción y un documental, también puedo tomar fotografías. El cine tiene sus propias leyes, a lo largo de la tarea se va advirtiendo qué es lo que encaja bien y lo que no. Para crear un mosaico, tengo que tomar cada piedrita cinco veces en la mano, hasta que se ensamble: un trabajo sumamente complejo lograr que cada piedrita complemente a la otra en la imagen. A veces, aparto las piedras preciosas que pueden ser una joya por sí mismas, pero que no se integran al todo."

La polémica suscitada en 1978 por Madame X, una soberana absoluta (141') resultó finalmente favorable para la difusión de esta producción protagonizada por Tabea Blummenschein que Ottinger realizó en plan de comedia, con trasfondo crítico, según su propia interpretación del feminismo: "Yo misma fui actora y de ninguna manera estaba en contra. En todo caso, me oponía a –¿cómo llamarlo?– un marxismo vulgar. Formulé mi escepticismo con humor en una comedia con espíritu de pertenencia, pero también haciendo un análisis no complaciente. Creo que para muchas mujeres fue algo nuevo y revulsivo imaginarse distintas y más libres. Por eso se dio esa reacción vehemente contra este film, en contra y a favor". A años luz de toda solemnidad, Madame X incita a dar vuelta como un guante el patriarcado, a sacar partido de lo que hay para transformarlo. Ulrike Ottinger, con simpatía por las mujeres piratas en general, se inspiró en historias de bucaneras reales chinas. Y se hizo a la mar, pero no en la China –por problemas de costos– como habría deseado, sino en el lago de su Constanza natal. Igual se divirtió un montón, asegura, filmando estas extravagantes aventuras lésbicas, siempre sabiendo que aunque el momento de la ruptura es excitante, "era necesario dejar en claro que el entusiasmo del despertar puede no ser duradero. Y que es muy importante que los deseos de liberación y cambio permanezcan".

Desde luego, la indómita Ottinger no se achicó frente a las críticas de parte del feminismo un tanto formal de fines de los '70 y dobló la apuesta con el Retrato de una alcohólica que se compra un pasaje de ida, resuelta a emborracharse hasta morir, parando en todas las estaciones del exceso etílico, con Magdalena Moctezuma encontrando la horma de su zapato, Nina Hagen. Y a continuación una insólita visita a Virginia Woolf a través de Freak Orlando –Pequeño teatro del mundo en cinco episodios–. Travesía a través de los siglos de Orlando varón, Orlando mujer, la continuidad entre pasado y presente con un descacharrante despliegue de barroquismo visual, de colores restallantes, citando libremente a Walter Benjamin. Como una Diane Arbus con humor, freaks y flagelantes, la Inquisición española y la psiquiatría del siglo XX. El maridaje entre la naturaleza y el artificio: en el arranque, el-la protagonista se topa, antes de entrar en Freak City, anunciada con un letrero de neón en medio de la nada, con una chica –los brazos en alto– que parece brotar, desde la cintura, del musgo que en verdad es una tela verde... Pasa Orlando –varón, mujer qué más da– le deja un besito galante en el pecho desnudo y sigue su camino entre enanos, santas, seres mitológicos, guiños a Buñuel, procesiones de penitentes que marchan con ritmo militar, guiños a Tod Browning, la cabalgata del circo de la historia y la leyenda, donde un Cristo crucificado puede ser la propia mujer barbuda dentro de una iconografía religiosa audazmente reciclada...

CUADROS DE UNA EXPOSICION

Luego de reinventar a Orlando en otros contextos, Ulrike encuentra otra musa en Oscar Wilde, de cuya obra brota en plenos '80, Dorian Gray en el reflejo de la prensa amarilla (150'), con la glamorosa top model de los '70 Verushka (von Lehndorff) como el ambiguo Dorian, Delphine Seyryg (otro talismán de la directora) en el rol de Frau Doktor Mabuse, una formadora de opinión decidida a crear una figura mediática, mientras que en esos tríos de mujeres que tanto le gustan a Ottinger, aquí, como las diosas del Destino: Irm Hermann, Magdalena Montezuma y Bárbara Valentin. Para la ocasión, la cineasta crea una escenografía con motivos del pintor Gustave Moreau y dispone escenas de ópera dentro del cine, al aire libre, con un marco teatral recreando el espacio: una vez más, invierte los términos de la convención y transforma en escenografía el paisaje "natural", real (piedras, montañas). Dice Ulrike que la alusión a Fritz Lang a través del nombre Mabuse solo representa "un recuerdo de la tiranía".

La siguiente obra, Superbia, apenas dura un cuarto de hora y, sin embargo, no alcanzan ni los ojos ni los oídos para aprehender, abarcar tanta riqueza visual y auditiva, tanta alegoría suelta que atraviesa la pantalla, tanto desparpajo para entreverar, ligar ficción de rasgos operísticos con imágenes documentales de desfiles y reuniones masivas (donde no faltan Perón, Isabelita, López Rega en un palco). Este film se regodea con la exposición de los siete pecados capitales que conducen directamente a los infiernos, amenaza que sin duda divierte a Ottinger, quien prosigue su ajuste de cuentas con la Iglesia Católica oficial. Todo comienza con una altisonante proclama de la Soberbia: "Soy la orgullosa raíz de todos los males, el primero de los siete pecados capitales. De mí nació el árbol del vicio, cuyos frutos pecadores son mis seis hijas: Gula, Pereza, Avaricia, Ira, Envidia, Lujuria...". Acompañada de su alucinante cortejo, Lucifera Soberbia también lleva a su sirvienta Blasfemia...

La serie de documentales –a la manera de UO, claro– se inicia en 1986 con China, Las Artes. La vida cotidiana. Una descripción fílmica de un viaje en tres capítulos, de 270'. Una película que Ulrike Ottinger considera una exploración de campo para otra posterior, Juana de Arco en Mongolia: "Podría decir que el documental es el encuentro con el Otro, extranjero, y Juana la representación, la puesta en escena donde sucede un nuevo realismo que se apoya en un extenso trabajo preliminar. Es decir, la liberación de suficientes espacios para que de verdad se produzca el encuentro.

Dos cortos, Usinimage, un paseo exploratorio por la arquitectura urbana e industrial, y Countdown, un reflejo de la primera etapa de la reunificación de Berlín, preceden a la imponente Taiga, un viaje a los nómadas de yak y renos en la región septentrional de Mongolia, de 1992. Un minucioso periplo por pueblos nómadas donde aún existe el poder de los chamanes, deteniéndose en cada localidad, su historia, su vida diaria, dedicándoles generosamente 8 horas y media de metraje ...

Según su costumbre, alerta a temáticas poco frecuentadas, que conciernen a marginales y a marginados, en general a gente nómada por distintas causas, Ottinger toma en Exilio Shanghai, durante más de 4 horas, seis historias de judíos alemanes, austríacos y rusos que se cruzan en Shanghai, ciudad donde se refugiaron durante el nazismo, la última puerta que se les abrió. No por azar, en 2002 la artista realiza Ester, un juego Purim en Berlín, de apenas media hora: la fiesta judía narrada por Gyorgy Konrad (el escritor húngaro cuya familia fue asesinada por el nazismo) y actuada por inmigrantes de países del centro y sureste europeo.

Prater, de 2007 y duración "normal" (104') es una fantástica excursión a un histórico parque de diversiones de Viena, desde sus orígenes hasta la actualidad, mediante documentos testimonios y las escenas in situ tomadas por Ulrike, más citas cinéfilas y literarias. Entre las cuales, Josef von Sternberg, Elias Canetti, Elfriede Jelinek (quien además aparece junto a la silueta de un gran gorila). Un monstruo mecánico hace la clásica invitación: "¡Pasen y vean!". En este mundo paralelo se despliega una imaginería cara a UO: fenómenos y clowns, luchadores y acróbatas, ilusionistas y marionetas, comida y bebida... Y el fresón de la torta: Verushka caracterizada de vistosa Barbie entre las atracciones. El cofre nupcial coreano (2008), último documental cierra la retrospectiva que se proyectará en la Sala Lugones: esta vez le toca a Corea ser visitada por la mirada atenta, cordial, igualitaria, respetuosa, dispuesta a descubrir de Ottinger. Como ella dice: "Lo que me interesa de estos viajes es la experiencia con otras culturas. Una tiene que involucrarse, si no fracasa, de esto estoy muy convencida. Debe una acercarse a la gente sin una postura, sin expectativas preestablecidas y averiguar qué se puede hacer juntos".

La última ficción realizada por la cineasta es Doce sillas (vista en el Festival de Mar del Plata en 2005, con la presencia de Ulrike), película que según Laurence A. Rickets "resume, cita, revisa y se construye sobre la obra fílmica anterior de la directora", con rastros de 8 y 1/2 de Fellini, de Once hijos de Franz Kafka, está basada en la novela de Ilya Ilf y Yevgeny Petrov, de 1927. Tres buscadores de un tesoro escondido durante la Revolución Rusa en un juego de sillas forradas de chintz inglés: un excelente pretexto para viajar por Ucrania a lo largo de doce estaciones, con distintas épocas conviviendo en pantalla, siguiendo el modelo del teatro mongol.

AVENTURAS TRANSFORMADORAS

"Tundra, la venganza de una huérfana rusa, salvaje y cruel tundra", susurrra la voz seductoramente persuasiva de Delphine Seyryg mientras que en la pantalla, simulando un travelling, circulan imágenes de árboles pelados, azotados por la nieves, pintados en fríos tonos azulados. La cámara se aleja y comprobamos que esa proyección hace las veces de ventanilla de un lujoso tren donde viaja la elegantísima lady Windermere (Seyryg), etnóloga aficionada, erudita independiente detrás de la cual cuelga una estampa japonesa. Ella va en el legendario Transiberiano evocando su construcción, los 11 mil kilómetros que recorría en tiempos en que la realeza y la diplomacia lo tomaban como un hotel de lujo. "Durante más de cien años la gente viajó aquí de Occidente a Oriente", musita la mujer rodeada de cuadros y objetos artísticos. Ella recuerda a los chinos que hace muchísimo tiempo se atrevieron a llegar hasta la tundra dejando señales por el camino, "primer intento de domar el paisaje salvaje mediante la naturaleza cultivada". En este prólogo cautivante se condensan los temas del film, las obsesiones de Ulrike Ottinger sobre encuentros y transferencias de culturas, sobre el posible intercambio entre realidad e imaginación.

Otras tres viajeras son presentadas: Fanny Ziegfeld (Gillian Scalici), estrella del musical de Broadway de los '40 que viene de hacer la exitosa Green Dreams; Giovanna (Inés Sastrte), preciosa joven contemporánea con su mochila que va en clase popular, entre soldados y campesinos, un ganso en un canasto, una cabra de pie; la señora Muller-Vohwinkel, catedrática de instituto, según reza su tarjeta sobre la mesa. En todas las ventanillas se ve la misma proyección sin fin de los árboles pintados, y el tren va parando en estaciones aun más escenográficas que las del film El expreso de Shanghai (1932), de Josef von Sternberg. En el Transiberiano están también las hermanas Kalinka, suerte de Andrew Sisters que amenizan el viaje con piano, guitarra y canto. Este trío que fue inventado por Ottinger juntando a una cantante de rock y jazz, a una pianista que vio en un concurso y a una argentina –llamada Jacinta, a secas– emigrada a París en el '78, cantante de temas yiddish y también actriz. De las tres morochas, es la más petisa, de boca más carnosa y cejas más espesas...

Lady W le echa raudamente el ojo a la agreste Giovanna y empieza a hechizarla: "No se mueva, usted me recuerda a aquella princesa de Mongolia que montada en una espada mágica volaba sobre desiertos y estepas". ¿Quién podría resistírsele? No Giovanna, precisamente. Lady W sigue envolviéndola con palabras sobre las siete pruebas, las siete serpientes, los siete tigres, las siete danzas, los siete deseos... Giovanna acepta la invitación a cenar. En el coche comedor, además de Fanny, la señora Muller, las Kalinka y otros pasajeros, está Mickey Katz, rechoncho y muy maquillado tenor judío-americano, sibarita, que se derrite ante platos despampanantes, increíbles delicias rusas, distintos caviares. La gastronomía se sigue cultivando luego en el salón privado de Lady W que ofrece té con frutillas salvajes y crema fresca, gâteau campesino comprado en el andén, bizcochos de centeno y miel, mientras sigue coqueteando con Giovanna que ya durmió en su camarote. "No tengo el Eros pedagógico tan desarrollado como usted", le dice con cierto resentimiento la señora Muller...

Todo va sobre rieles hasta que las imágenes que se ven por la ventanilla se vuelven reales y soleadas, en medio del desierto y las montañas: amazonas de Mongolia avanzan con armas de guerra, detienen el tren y gracias a la traducción de Lady W, las viajeras se enteran de que son rehenes de las jinetas ataviadas con suntuosas prendas. Aquí comienzan las verdaderas aventuras transformadoras de las siete mujeres (incluidas las Kalinka). Aventuras que llegarán más lejos que los saberes de una, la imaginación de otra... A partir del momento en que la gran princesa Ulun Igal las convida con leche de yeguas blancas bendecidas el noveno día del tercer mes de primavera, se inicia la inmersión en una cultura que nunca es presentada como exótica sino como otra forma de vida, de entender el arte, la vida cotidiana, de tener una estética que se manifiesta hasta en la más pequeña pieza del colorido y complejo vestuario. Pero las distancias no son tan grandes ni tan insalvables: Lady W le comenta a la gran princesa que Luis XV ordenó cierta vez a toda la corte vestirse a la manera china, y su interlocutora le responde: "En el espejo de nuestro palacio de verano las cortesanas tomaban el té en traje rococó". Lady W cierra: "Nuestro rococó sería impensable sin las chinoiseries".

En verdad, aunque se presenta en la retrospectiva con el título traducido, el original debería ser respetado porque juega con la fusión de leguas: Johanna d'Arc of Mongolia, así como todo el film celebra las diferentes músicas, los rituales. Contrariamente a lo que se podría sospechar desde Occidente, Ulrike Ottinger asegura que "las mujeres son bastante poderosas en Mongolia: es una sociedad diferente de la china, muy libre. Viajan con los rebaños en sus yurtas rodantes. Creo que es una sociedad muy sabia, claro que endurecida porque la naturaleza lo exige. Para mí, los nómades pueden ser mongoles, desempleados, intelectuales, artistas judíos, refugiados, viajeros en busca de conocimientos y aventuras. Veo la ruta del Transiberiano como una especie de libro de visitas a culturas con influencias diversas. El tema central de Johanna es lo contagiosas que pueden ser las ideas nómades".

AGENDA FILMICA Y FOTOGRAFICA

Martes 7: Retrato de una alcohólica (107'), a las 14.30, 17, 19.30 y 22.

Miércoles 8: Freak Orlando (126'), a las 14.30, 18 y 21.

Jueves 9: Juana de Arco de Mongolia (165'), a las 14.30, 18 y 21.

Viernes 10: Doce sillas (198'), a las 14.30 y 19.30.

Sábado 11: Superbia-El Orgullo (15'); Usinimage (10'); El espécimen (19'); Ester (32'), a las 14.30.

Exilio Shanghai (275') a las 18.

Domingo 12: Juana de Arco de Mongolia, a las 14.30.

Freak Orlando, a las 18.

Prater (104'), a las 21.

Lunes 13: no hay función.

Martes 14: Doce sillas, a las 14.30 y 19.30.

Miércoles 15: Prater, a las 14.30, 17 y 22.

Jueves 16: El cofre nupcial coreano (82'), a las 14.30, 17, 19.30 y 22.

En la Sala Lugones del Teatro San Martín, $ 12, estudiantes y jubilados/as $ 5, Corrientes 1530. En la misma dirección pero en la FotoGalería, primer piso del Hall Central, se puede ver con entrada libre la muestra fotográfica, de lunes a viernes desde las 12, y sábados y domingos desde las 14 hasta la finalización de las actividades del día. Esta exposición cierra el 3 de julio

Por Moira Soto

Fuente: Página/12

Voces de Mozambique "Una historia que recupera las mujeres"

2011-06-07T14:42:00.001-07:00

El rostro de las mujeres de Mozambique está cargado de vidas no contadas, silenciadas…

Voces desde Mozambique rescata la voz de las mujeres africanas que luchan diariamente, por activar el desarrollo de África. Cinco historias que representan el ciclo de vida de la mujer. Y la sombra de un mito reencarnado en todas ellas: Josina Machel, primera heroína y guerrillera mozambiqueña, que luchó por la independencia y por los derechos de la mujer.

Mujeres que continúan reclamando un espacio de voz y reivindican la de Josina, convirtiéndola en la suya propia.

Largometraje documental
Dirigido por Susana Guardiola y Françoise Polo. Coproducido por Bausan Films (España) y LX Films (Portugal).

Tráiler Oficial Del Documental

CONTACTO
comercial@bausanfilms.com

Poema "This is the time", Josina Machel.
This is the time

we were waiting for.
Our guns are light in our hands
the reasons and aims of the struggle
clear in our minds.
The blood shed by our heroes

makes us sad but resolute.

It is the price of our freedom.

We keep them close in our hearts

from their example new generations

- revolutionary generations -

are already being born.

Ahead of us we see bitter hardships.

But we see also
our children running free
our country plundered no more.
This is the time to be ready
and firm.
The time to give ourselves

to the Revolution.

Escuchar poema sobre el teaser de "Voices from Moçambique"

Taller "Autobiográficas", en el mes de Julio en Entredós

2011-06-07T06:19:00.001-07:00

Sábado 16 de Julio de 2011, de 10.30 a 14.30 y 16 a 20 h.

AUTOBIOGRÁFICAS.

Un taller de lectura crítica y escritura creativa.

A cargo de Nora Almada

Al cuidado de Patricia T. Cañada.

Un taller no es una escuela sino que es el espacio en el que se exponen las herramientas necesarias para hacer de las palabras una maravillosa materia que parta desde el deseo de escritura y nos conduzca hasta el texto, una materia que permita re-presentarnos, transformarnos, re-conocernos no sólo en el producto final sino también en el recorrido que hacemos hasta llegar a él.

Un taller de escritura y lectura es un espacio para escuchar y para escucharnos, el lugar en el que nuestras vidas se convierten en materia activa e inspiradora para crear. Los sueños, la memoria, el olvido nos abrirán sus puertas. Depende de cada una de nosotras el desear abrirlas.

"La escritura es el lugar donde se desarrolla el lenguaje del deseo." Hèléne Cixous

1 - Presentación teórico-práctica a través de la evolución del género autobiográfico.

¿Qué es la autobiografía?

¿Quién soy cuando escribo?

¿Qué digo cuando digo"yo"?

¿Verdad o mentira?

2 – Lectura crítica sobre la lectura del libro: El lugar de Annie Ernaux. Editorial Tusquets. Un libro que podrá ayudarnos a leer en clave autobiográfica. Es "cortito y económico". Podrás llevarlo leído para el día del taller.

3 – Propuestas de escritura creativa.

Se incluye dossier con material. El deseo y las ganas las aportaremos entre todas.

El precio del Taller (con la comida incluida) es de 75€, 70€ para las socias de Entredós.

El taller se realizará con un mínimo de 12 participantes y un máximo de 20. Reserva ya tu plaza escribiendo a entredos@unapalabraotra.org, llamando al 915220022 o en Entredós

El arte de las migrantes

2011-05-30T05:47:00.001-07:00

Este fin de semana se puede visitar el Festival Mujer Arte Migración (MAM), que intentará mostrar la discriminación y la violencia que sufren las migrantes en la Argentina. Además, los aportes culturales que traen las que cruzan la frontera a través del cine, la plástica y la música: una posibilidad de tejer redes y gozar del asombro de las diferencias.

"Mam" es uno de los sonidos que hacen los bebés cuando empiezan a balbucear. Al tiempo, logran decir mamá, pero antes se quedan en el esfuerzo y dicen "mam". Una sigla que habla de los momentos más primarios y auténticos, pero que en el caso del Festival MAM quiere decir Mujer Arte Migración: un sentimiento tan genuino como necesario.

El objetivo es la creación de un espacio de inclusión y no discriminación para mujeres migrantes de América latina. A través del arte se busca sensibilizar a la población, mostrando la riqueza de distintas culturas, sin dejar de poner el acento en la discriminación y la violencia que muchas veces viven las mujeres migrantes en nuestro país.

El evento está organizado por el Instituto Social y Político de la Mujer (ISPM), que ideó este encuentro en días donde el macrismo hablaba de "descontrol" en la llegada de migrantes. "A partir de los incidentes en la toma del Parque Indoamericano, a finales del 2010, y de lo que se generó a partir de ciertos dichos respecto del "problema" de la inmigración de países limítrofes, nos vimos en la obligación de responder a estos ataques sin sentido y que institucionalizan la xenofobia", explican en el ISPM.

La iniciativa fue sumando más respaldos. El MAM es auspiciado, ahora, por la Secretaría de Cultura de la Nación y el Instituto Nacional contra la Discriminación, la Xenofobia y el Racismo (Inadi). También colaboran en su realización la Cátedra Libre Evita, Cine Migrante, la Embajada de España en Argentina y el Centro Cultural de España en Buenos Aires.

Durante el festival se va a exhibir la película Nina, se va a realizar un taller de arte y terapia con la consigna "Identidad", se va a discutir en una mesa redonda sobre "Mujeres migrantes y ciudadanía". También se va a generar una charla sobre el proyecto de monumento a la mujer originaria y se mostrarán las obras de artistas plásticas peruanas, bolivianas y chilenas, entre otras actividades.

En el equipo de producción la única argentina es Erica Denmon. Después, Tina Fuechslbauer nació en Austria, igual que Miriam Weiss. Javiera Matus de la Parra y Jimena Laso vienen de Chile. Ellas hilaron respuestas para contar la motivación de un festival que saque a la migración de la primera plana de los desalojos, que desarticule el visto bueno al pasaporte (sólo) de los ojos claros (que el diario La Nación ya llama "migrantes VIP") y que combata la xenofobia planteada desde los discursos mediáticos y políticos.

¿Por qué vinieron a la Argentina?

J.L.: Todas vinimos por motivos de estudio y pasantías con la intención de especializarnos en las áreas de interés profesional de cada una, como es el trabajo social, la gestión cultural y la cooperación internacional. También quisimos venir a la Argentina para generar un espacio de intercambio cultural y búsqueda de oportunidades que en nuestros países no siempre se nos brindan.

¿Cómo se trata en un país que se identifica por su descendencia de bisabuelos/as, abuelos/as o padres y madres migrantes a las nuevas mujeres migrantes?

T.F.: –El escenario político actual respecto del tema migratorio no es del todo favorable para las mujeres que vienen buscando empleo, especialmente en la Ciudad de Buenos Aires. Existen muchos tipos de discriminación, no sólo en lo laboral, sino en la sociedad argentina en general. Hay prejuicios respecto de las características físicas de los/as inmigrantes de países limítrofes y a la condición social de cada persona. En la ciudad existe una gran segmentación laboral: encontramos rubros que solo son ocupados por inmigrantes. En el caso de las mujeres, generalmente son contratadas como empleadas domésticas, en talleres textiles (muchos clandestinos), en supermercados de barrio. En la mayoría de los casos trabajan en negro, sin ajustarse a las leyes laborales vigentes, explotadas por sus empleadores/as y sometidas a jornadas laborales muy extensas o a trabajo esclavo.

¿Qué diferencias hay entre mujeres y varones migrantes?

J.M.P.: –Históricamente la mujer ha sido discriminada de muchas maneras, pero, actualmente, en la Argentina y en el mundo, la mujer migrante sufre una doble discriminación, primero por el hecho de ser mujer y, además, por ser migrante y tener que enfrentarse sola, en un país extraño y sin familia a una sociedad que muchas veces les cierra las puertas.

LA INCLUSION DE DIVERSAS IDENTIDADES

Por eso, la expectativa, es que la ventana del arte abra otras miradas. "Una ciudad con tanta migración como Buenos Aires crece y se enriquece a través de la multiculturalidad, la heterogeneidad de idiomas, de música, arte, comida, literatura y costumbres, etcétera. Pero, lamentablemente, muchas veces las mujeres migrantes se encuentran con fenómenos discriminatorios tales como la xenofobia, la explotación, los malos tratos, el acoso policial y la discriminación con respecto al acceso a los servicios públicos de salud, de educación y de vivienda. La falta de recursos y la pobreza suelen generar el aumento de la violencia de género. Por ejemplo, es particularmente llamativa la cantidad de mujeres migrantes que llegan al país y quedan sometidas a redes de trata y de explotación sexual y laboral", denuncia el ISPM. Y apunta: "El desconocimiento de sus derechos obstaculiza a nivel individual y colectivo lograr la igualdad en el trato y de oportunidades. Muchas de estas mujeres llegan sin la documentación necesaria y no tienen recursos para obtenerla porque viven en una situación económica precaria que les impide una radicación estable y legal en el país. Esto conlleva que sean un sector particularmente vulnerable dentro de la sociedad".

Mediante el Festival MAM se busca brindar a las mujeres migrantes de América latina la posibilidad de expresarse, de enunciarse sin interferencias ni temores, de compartir su arte y de sentirse aceptadas e integradas. En este espacio cada artista podrá exteriorizar su propia identidad y cultura en un contexto de inclusión.

La actividad se extiende hasta el 28
en La Manzana de las Luces, Perú 272,
entrada libre y gratuita.
Más información: www.festivalmam.blogspot.com

Por Luciana Peker

Fuente: Página/12

En Óptica de Mujeres se presenta el Documental Calles Caminadas de Eliana Largo y Verónica Qüense

2011-05-24T05:43:00.000-07:00

Librería, Biblioteca y Bazar La Ciudad de las Diosas

En Óptica de Mujeres se presenta el Documental Calles Caminadas

El documental "Calles caminadas", realizado el año 2006, por Eliana Largo y Verónica Qüense, aborda la historia de las organizaciones de mujeres desde las voces de sus propias protagonistas, reflejando los cambios sociales, políticos y culturales que las mujeres han impulsado en nuestro país y el rol que han tenido en los procesos de democratización.

Este trabajo presenta el devenir histórico de los movimientos de mujeres desde el siglo XIX hasta nuestros días, con el objetivo de visibilizar sus aportes y dar cuenta de las demandas, reivindicaciones y propuestas por las que han luchado. (Dibam)

Te esperamos este jueves 26 a las 19 horas en la Librería/Bazar de La Ciudad de las Diosas.

Organizan:

Amnistía Internacional Chile

La Ciudad de las Diosas

La Morada

Aporte Voluntario

Librería/Biblioteca y Bazar

Horario de atención

Desde las 13:30 a 20:00 horas de lunes a viernes

Email: laciudaddelasdiosas@gmail.com

http://libreriabazardelasdiosas.blogspot.com/

Sala 2, La Morada
Purísima # 251, Barrio Bellavista
Santiago - Chile

Librería, Biblioteca y Bazar La Ciudad de las Diosas

Taller "Introducción a Photoshop CS3"

2011-05-17T20:47:00.001-07:00

Curso práctico para acercarnos al medio fotográfico a través del conocimiento de herramientas de edición Photoshop CS3 para principiantes.

5 personas.

Requisitos traer computador con programa instalado, Photoshop CS3.

Una vez por semana (Lunes)

Horario 19:00 a 20:30 horas

Desde el 23 de mayo hasta el 20 de junio.

Valor total $20.000

A cargo de la Profesora:

Vanessa Carbonell Montoya

celular: 81232981

carbonell.vane@gmail.com

Email: laciudaddelasdiosas@gmail.com

http://libreriabazardelasdiosas.blogspot.com/

Sala 2, La Morada

Purísima # 251, Barro Bellavista

Santiago - Chile

Ciclo de Documentales en “Óptica de Mujeres”.

2011-05-15T07:17:00.001-07:00

Las documentalistas chilenas se toman la escena en el "Ciclo de Documentales en Óptica de Mujeres" que tiene como objetivo promover, visibilizar y dialogar sobre las producciones de diferentes temáticas con una mirada que integre el quehacer y sentir en femenino.

Este jueves 19 a las 19 horas comienza el ciclo con la exhibición de 2 Cortometrajes relativos a los Derechos Humanos de las Mujeres realizados por Amnistía Internacional.

El primero es referente a entrevistas de mujeres víctimas de abusos sexuales después del terremoto en Haití, y en el segundo, directamente se visibiliza la temática sobre los derechos sexuales y reproductivos de las mujeres y niñas en Nicaragua.

Después de la proyección tendremos una discusión sobre el tema, seguida
por un vino de honor.

Organizan: Amnistía Internacional Chile -

La Ciudad de las Diosas – La Morada.

Horario: de 19 a 20:30 horas

Lugar: Sala 2, Purísima # 251, La Morada. Barrio Bellavista

Programa:

Mayo

19/05 Cortos AI (Nicaragua – Haití). Rob Brouwer

26/05 Calles Caminadas y Verónica Quense

Junio

09/06 Santas Putas. Verónica Quense

23/06 Kon Kon. Cecilia Vicuña

Julio

7/07 La Hija de O'higgins. Pamela Pequeño

21/07 Había una vez una Hormiguita. Lily Gálvez

Agosto

4/08 Estadio Nacional. Carmen Luz Parot

18/08 En algún lugar del Cielo. Alejandra Carmona

(Aporte voluntario)

Visita de la exposición Heroínas

2011-05-12T06:12:00.000-07:00

El jueves 26 de mayo,

a las 17 horas,

Visita a la exposición Heroínas,

de la Fundación Caja Madrid.

Al cuidado de Inés Garrido Arnal y Patricia T. Cañada.

Cuando algo nos importa queremos compartirlo, necesitamos hacerlo, sino es como si no existiera, cobra importancia en relación. Decía María Zambrano que cuando algo privado nos importa tenemos que hacerlo público, y entiendo que la artista expresa a través de su obra algo que le importa, que quiere compartir; su obra cobra importancia en relación, en relación con quien la mira, la oye, con quien se implica, se inicia un diálogo entre la artista y yo.

Cuando me acerco a una obra de arte lo hago en un primer momento con pasividad, abierta, a la escucha, con empatía, con deseo y curiosidad, me acerco a su creadora. Me pongo en juego con mi cuerpo, mis vivencias, mis relaciones, mis diferencias y lo que tengo en común.

Esta es la propuesta que os hacemos Inés y yo para acercaros a las creaciones de las artistas que están presentes en la exposición Heroínas de la Fundación Caja Madrid. Sofonisba Anguissola, Artemisia Gentileschi, Marina Abramovic, Kiki Smith, son algunas de las artistas cuyas obras puedes ver en esta exposición.

* La cita es a las 16:50 horas, en la puerta de la Fundación Caja Madrid, Plaza de San Martín, 1 (frente al Convento de las Descalzas).

* El precio de la visita es de 6€, 5€ para las socias de Entredós.

* Reserva tu plaza escribiendo a entredos@unapalabraotra.org o llamando al 915220022.

Invitación del Fondo Alquimia a Sumar NUEVAS Socias/os en la Librería Bazar Ciudad de las Diosas

2011-05-06T03:40:00.001-07:00

Este jueves 12 de mayo a las 7 de la tarde en la Librería Bazar Ciudad de las Diosas, realizaremos un encuentro para sumar a nuevas socias y socios de Fondo Alquimia.

La invitación es a que invites y comprometas a una amiga o amigo para que se sume como SOCI@ de Alquimia, con un aporte mensual de $5.000. Así Unx + Unx vamos ampliando el compromiso social con el avance de los derechos de las mujeres, mediante el trabajo transformador que diversas organizaciones de mujeres realizan en Chile.

Te esperamos a ti y tu(s) invitadx(s) en un ambiente entretenido y acogedor en pleno corazón del barrio bellavista en la casa La Morada, ubicada en Purísima 251 (Sala 2).

Contacto:

María José Lizana Varela

‎‏Coordinación Red Mujeres Confiando en Mujeres

‎‏Programa Desarrollo de Recursos

‎‏FONDO ALQUIMIA

‎‏Teléfonos: (56-2) 6657106 - 6657604

‎‏Fax 6650706

‎‏Condell 1325, Providencia

‎‏www.fondoalquimia.org

‎‏"Hazte SOCIA/O de Fondo Alquimia, y comprométete con el activismo por los derechos de las mujeres en Chile"‎

5to Ciclo de Tokadas FemFest 2011

2011-05-05T05:05:00.001-07:00

Ciclo deTokadas FemFest presenta su 5° versión este año en El Living en Centro ArteAlameda, una vez al mes desde Mayo a Octubre. El objetivo de las Tokadas es crear nuevos circuitos entre las bandas que se presentan y al mismo tiempo permite visibilizar los posibles grupos quepueden presentarse en el Festival FemFest. En las Tokadas nos permitimos jugarde manera conciente con algunos conceptos que nos llevan a discutir sobre temas que nos interesan, no dejando el lado lúdico que caracteriza este tipo deeventos donde las nuevas creaciones quedan a la mano para todas y todos. De esta manera nos planteamos el desafío de ofrecer al público y a las mismas bandas a que se atrevan a experimentar con los conceptos y la forma de hacer, ver y sentir la música y también otras artes.

La primera tokada será el 7 mayo, llamada "Noche Overol".

Desde las 23:00 horas en El Living Centro Arte Alameda,estarán sonando Nichos, Odessa y D´Mulut, y la entrada general está a dos milpesos. Siguiendo la tradición de lastokadas anteriores, si se viene con disfraz/atuendo relacionado con el trabajo la entrada estará sólo a mil pesos.

En esta ocasión estaremos desarrollando la actividad en torno al día del Comercio Justoy el día del Trabajo que se dan en este mes. Vinculamos ambas fechas en torno a la reflexión: ¿Qué consumimos? ¿Y qué trabajamos?

A partir de esta reflección, estaremos haciendo una instalación que aborde esto desde la pregunta central ¿Qué consumes?, para ir ahondando en "productos que te hacen pensar/productos con mensaje" y "creatividad y reutilización". Nuestro desafío es transparentar el trabajo y lo que consumimos, para hacer visibles los impactos en las personas y el medio ambiente.

La recaudación de las tokadas aporta a la autogestión de la organización FemFest ylas bandas que participan en ellas. De esta forma apoyándonos en nuestra misión:

Buscamos ser sustentables artísticamente másallá de la vitrina convencional, a través de la creación de un espacio propio y diferente; desarrollando una alternativa a la dificultad de encontrar instancias que sean autónomas.

Promovemos otra forma de organización, otra forma de hacer las cosas, buscando fomentar una cultura más participativa y democrática.

Desarrollamos espacios en donde las mujeres pueden participar desde el protagonismo y como sujeto, en donde puedan generar propuestas que tengan un impacto positivo en sus comunidades.

Información general:

5°Ciclo de Tokadas FemFest "Noche Overol"

Acompañan Queer Beograd organización de Belgrado que desde el 2005 realiza el QueerFest, Aire Gemelo un colectivo de arte, diseño y gestión independiente que tiene como objetivo desarrollar obra y producción artística, La Ciudad de las Diosas y Carlas Cortes con su obra Viejo y Cansado.

Día:Sábado 7 de mayo

Lugar:Living, Centro Arte Alameda

Hora:desde las 23:00 horas

Entradageneral $ 2.000

Condisfraz $ 1.000

Bandas:Odessa, Nichos y D'mulut

Librería/bazar Feminista La Ciudad de las Diosas

Exposiciónde Carla Cortés

+ Fiesta

Evento Facebook

Abrir la puerta para ir a leer

2011-05-03T02:14:00.001-07:00

No hay una receta universal para incentivar en niños y niñas el hábito de la lectura, para convencerlos y convencerlas de que es posible emprender una aventura con sólo pasar las páginas de ese libro escogido. Tal vez, como la mayor parte de los hábitos, el de la lectura también se pueda adquirir por imitación: si en casa leer es un placer, seguramente los más chicos querrán saber de qué se trata. Lo que sigue no son consejos de profesionales, sino la experiencia compartida de quienes a diario piensan en chicos y chicas a la hora de hacer su trabajo y transformarlo en libro para que circule de mano en mano.

Félix ve la tapa del libro que hoy eligió la maestra y dice que su papá se lo lee todas las noches. Pero resulta que el relato que escucha no coincide con ese que él conoce. A cada vuelta de página interrumpe a la señorita y le porfía: no, no, así no es. Nadie en la clase entiende qué pasa. Te estarás confundiendo de libro, arriesga la maestra. No, es el mismo, mi-papá-me-lo-lee-todas-las-noches.

Félix ignora que su padre es analfabeto. Que inventó una versión propia del cuento de acuerdo a las imágenes y se la repite siempre de memoria. Lee, sí lee. Adivina entre líneas la vida que sueña para su hijo, que incluye parte de lo que él no pudo tener.

El colmo de esta historia real que comparte María Inés Bogomolny en Leer es contagioso es que un no-lector despierta en otro el deseo de leer. Si es posible zarpar desde ahí, todos los accesos a la lectura prometen ser posibles.

El deseo es una boca grande con ganas de comerse el mundo o la biblioteca. Nace de adentro, de las profundidades de la almohada sobre la que se sueña con los cuentos que nos leen de noche. Viene de la mano de alguien que tiene algún modo de leer –un libro, un recuerdo del pasado, una anécdota reciente– que nos deslumbra, nos atrae. Es un gusto que se saborea como helado. El juego por el que pasamos del otro lado del espejo o dominamos monstruos antes de que mamá golpee la puerta avisando que se enfría la comida.

A veces los grandes no sabemos cómo hacer para que lxs chicxs lean. ¿Cuáles son las estrategias para la construcción de lectores? Como dice el francés Daniel Pennac en su libro Como una novela, "el verbo leer no soporta el imperativo, aversión que comparte con otros verbos, como el verbo amar y el verbo soñar". Pero... ¿quién dice que los niños y adolescentes no leen? Entonces, ¿qué los engancha? Autorxs, editorxs e ilustradorxs que a diario navegan por los mares del mundo editorial infantil, nos dan algunas ideas para sacudir preocupaciones, asumir responsabilidades y soñar juntos: grandes y chicos, con los viajes pendientes que nos tienen prometidos todos los libros.

ISOL

Ilustradora, acaba de presentar en la Feria del Libro La Bella Griselda. En 2007 fue reconocida por el Hans Christian Andersen Award (IBBY) entre los cinco dibujantes más reconocidos por esta entidad en todo el mundo.

El ejercicio de mentir

¿Por qué te preocupa que tu nene lea? ¿Te preocupa en serio o pour la gallerie? Si te preocupa es porque vos le das un valor. Lo bueno es que ellos tengan la opción, que vean que alguien lee y se divierte. Tener actividades diferentes te enriquece la vida. Y hay cosas que sólo están en los libros: maneras de narrar, de ilustrar. Sería una pena tremenda perder ese mundo.

En casa había una biblioteca grande. Mis favoritos eran los del Centro Editor de América Latina: los cuentos de Polidoro tenían unos dibujos increíbles de Sábat o Barnes de los años '60, yo nací en el '72. Eran alucinantes. Había además colecciones que no eran masivas, ni de lujo y se vendían en los puestos de revistas, pero tenían alma. Todo eso fue mi escuela ética e ideológica de arte. Tu persona tiene que ser la misma: no porque los dibujos sean para nenes tienen que tener menos complejidad o menos fuerza, esa gente no tenía ese prejuicio. También miraba libros de pintura de mis papás. Las imágenes me disparaban ideas. Inventaba historias. Mentía. Es un gran ejercicio: tenés que hacer creíble algo que no lo es.

La lectura de imágenes permite otro tipo de encuentro. Es una situación más íntima, y hay un tiempo más lento que es enriquecedor. Requiere silencio. En un juego o película uno no decide los tiempos. En el libro vos das vuelta la página cuando querés, vos te quedás en el mismo dibujo 5 o 10 minutos. Hay algo de acción personal que es una pena perder porque tiene que ver con la propia elección, con la personalidad. Y está bueno compartirlo con los amigos. Pasó con Harry Potter: se leyeron bodoques enormes, les llegó que era valioso leerlo, que era divertido.

RAQUEL ROBLES

Escritora –su primer libro editado, Perder, ganó el premio Clarín Novela en 2008–, directora nacional para adolescentes infractores a la ley penal, creadora del programa pedagógico El poder de la imaginación.

Hacer ciencia con el arte

Cómo incentivarlos a la lectura

Primero: sacarle a la literatura la pátina boba de la didáctica. Quizá las currículas escolares proponen buena literatura, pero lo que se hace ¡es una porquería! Si sólo tenés en cuenta a Cortázar, Mariño o María Elena Walsh para hacer un análisis estructural, destruís la experiencia de la lectura. La literatura es como la pintura: no es que se entiende o no se entiende, se experimenta. No se puede hacer ciencia con el arte.

Segundo: Pensar que buenos libros mueven tu manera de mirar el mundo. Es como el erotismo y el porno. El porno no te conmueve, en el erotismo hay algo que se toca mientras no se toca.

En el 2004, creamos el programa El poder de la imaginación. Armamos, a partir de narrativas, herramientas pedagógicas. Transformamos en cuentos contenidos de asignaturas con peso social, las que se suponen más difíciles como matemáticas, filosofía... A los profesores les propusimos armar una "currícula pasional", esto es: contenidos importantes no por su utilidad sino porque les movió algo en su esquema de pensamiento. Con técnicas de teatro después representamos esos contenidos ante los chicos. Y los hacíamos escribir en relación a lo más profundo de ese contenido: de matemática, lo importante no es el resultado de una división sino el concepto de equidad, de repartir en partes iguales. Trabajamos con chicos estigmatizados, para quienes "la escuela no era para ellos" según ellos mismos, sus familias, las instituciones. Y después publicamos libros con esas narrativas. Así se posicionaron como estudiantes, pero también como escritores.

ANA MARIA SHUA

Entre sus 40 libros, también hay de literatura infantil y juvenil. Este año publicó Dioses y héroes de la mitología griega.

"El cuento está en vías de extinción"

¿Cómo hacer para que lean? ¡Prohibiéndolo! Como hacíamos nosotros con los libros de los estantes altos: yo me subía a una silla y bajaba la selección de cuentos eróticos del Decamerón de Boccaccio. Y otro que se llamaba Grandezas y miserias de la vida sexual, de una médica que reproducía cartas de sus pacientes. Tenía 8, 9 años.

¿Por qué la pregunta se centra en los chicos? En una casa donde se lee, los chicos también leen. Hay padres que nunca leyeron o dejaron de leer. Sólo en parte tiene que ver con la competencia de los medios audiovisuales. En cuanto a la ficción hay un tema: la gente la considera puro entretenimiento, y para entretenerse prefiere una película. Lee poco, y quiere que cuando se tome el trabajo de abrir un libro, este les reditúe una apropiación cultural: quieren sentir que están aprendiendo algo, enterándose de algo concreto, informándose. Por eso el cuento está en vías de extinción.

Tampoco hay que tener la fantasía de que antes los chicos leían muchísimo y ahora ya no. Y algo más: la escuela les tiene que dar la posibilidad de ser lectores, pero no todos van a serlo. Yo soy sorda musical, no me interesa la música, y entiendo que a alguien no le interese. Pero la escuela está trabajando de un modo que no existía cuando yo era chica. Por eso este fenómeno de la literatura infantil: los chicos SI leen porque se lo piden en la escuela. Si no, ¿a quién les venderían las editoriales?

Otra cosa que recomiendo es leer en voz alta, eso funciona.

MARIA INES FALCONI

Dramaturga y escritora. Su serie Caídos del Mapa va por la novena edición y pronto se convertirá en película.

¿Empezar por un best seller?

Es raro que un nene se niegue a que le lean un cuento, no tienen rechazo precoz a la lectura. Pero por cuestiones culturales o falta de conocimiento les acercan libros que quizá tienen más que ver con el gusto del adulto. Ahí se produce el salto: los chicos lo relacionan con una obligación y no con placer.

La mejor forma de acercarlos a la lectura es a través del libro adecuado. Hoy son pocas las casas donde circulan libros, por eso esta tarea tiene que ver con la escuela. Y se está haciendo una tarea fantástica.

Con Caídos del Mapa nunca pensé en llegar al libro 9. La serie está incorporada como material de lectura en algunos colegios. Me llegan mails de los chicos: me escriben sobre los personajes, qué los emociona, qué los divierte, y señalan que los personajes hablan como ellos, se identifican. Es algo que los adultos cuestionan: "¿Cómo puede ser que la literatura refleje un lenguaje tan realista, incluso con malas palabras?", preguntan.

Para mí el escritor es como una oreja grande que capta cosas que le pueden servir, no desde la utilidad, sino que le muestran cuál es el mundo de los chicos: sus intereses, sus dificultades.

Hay un prejuicio de libros buenos y malos. Los chicos tienen diferentes accesos a la literatura: quizá por la historieta o por el cuento. Se entusiasman con vivir historias imaginarias. A veces llegan a través de best sellers. Pero el acto de la lectura se cumple igual.

Cuando yo era chica leía a la hora de la siesta, esperando para ir a la Pelopincho. Hoy sigo leyendo en ese horario.

ANDREA FERRARI

Escritora, entre los muchos libros que fue publicando después de haber ganado el premio Barco de Vapor en 2003 con El complot de Las Flores figuran El camino de Sherlock, También las estatuas tienen miedo, Café solo, etcétera. Hoy a las 15 estará firmando libros en la feria en el stand de Alfaguara y el sábado a las 18 en el de SM.

"El placer no se inocula como una vacuna"

¿El mejor estímulo para empezar a leer? ¡Tener libros! Que estén a su alcance, que puedan elegir, que vean a su familia leer con gusto, que desde chicos asocien la lectura al placer. Curiosamente, hay muchos padres que preguntan cómo hacer que sus hijos lean, pero en sus ratos libres jamás agarran un libro. Consideran que es bueno leer y entonces quieren inocular el hábito en sus hijos, como si fuera una vacuna o una buena alimentación. Pero de ese modo es difícil contagiar algo del placer.

Cuando escribo trato de no pensar en lo que diría tal o cual lector, porque eso limita mucho. Pero es imposible que no ronden por la cabeza las opiniones de los chicos. Los chicos opinan con mucha libertad: mandan mails y cartas pidiendo continuaciones de los libros que les gustaron, hasta sugiriendo a veces cómo deben actuar los personajes. Para un autor es muy gratificante ver que se han enganchado con una historia, pero por otra parte no se puede escribir a la medida de los deseos de los lectores.

Los libros son una enorme fuente de placer, de conocimiento, de entrada a otros mundos, de compañía y sería una pena perdérselos. Pero tampoco hay que colocarlos en un pedestal. Hay gente a la que no le gusta leer y, sin embargo, disfruta de otras formas de creación, como la música o la pintura.

Es un mito el lugar común de que antes los chicos leían más. Ahora hay una oferta mucho mayor de libros que antes, la literatura infantil juvenil tiene más visibilidad y se le da un enorme impulso desde la escuela, que años atrás no existía.

La escuela tiene la posibilidad de poner por primera vez un libro en las manos de muchos chicos. Eso se está haciendo cada vez más y mejor. Por supuesto, se dan todo tipo de experiencias. Los autores que visitamos escuelas a veces nos encontramos con chicos enormemente entusiasmados, que a partir de un libro han saltado a otros, que han producido sus propios textos o que están ansiosos por discutir la evolución de los personajes o la elección del final. Otras veces vemos que el trabajo consistió en identificar adverbios y sustantivos o responder a cinco preguntas para una prueba y eso fue todo. Obviamente, a esos chicos la experiencia lectora les dejó poco y nada. Hay modos y modos de leer y de impulsar la lectura.

ADELA BASCH

Escritora, ganadora del premio Pregonero de Honor otorgado por Feria del Libro Infantil y Juvenil 2010. Fundadora de Abran Cancha.

"Los grandes leen cada vez menos. Los chicos, cada vez más"

Mis textos recurren al humor como una forma de descontracturar lo solemne. Los chicos se enganchan con eso y, como respuesta, producen ellos mismos más humor, ya sea explorando el lenguaje o poniendo el cuerpo para representar las obras de teatro. En los talleres que damos en las escuelas para incentivar la lectura y la escritura, siempre avanzamos intentando estimular la creatividad. Quizá más adelante se conviertan en grandes lectores, en escritores, en actores o no, en ninguna de estas cosas. Pero lo importante es que disfruten el momento y que desplieguen en el presente su ser original.

La intención era abrir una chancha distinta, por eso le pusimos ese nombre a la editorial, que nació hace 7 años, y también en homenaje a mi primer libro. Ser independientes nos da libertad: les damos lugar a autores nuevos, inéditos y nos jugamos por lo que vale la pena, aunque algunos crean que ciertos libros no se van a vender, como los de poesía o teatro.

Mi experiencia me dice que el marketing vale 0. Todas las editoriales me cerraron las puertas en las narices cuando quise publicar mis primeras obras de teatro. Ahora tengo libros en casi todos los sellos del país.

El mercado editorial genera objetos de consumo para los chicos, hoy más que nunca: porque los grandes leen cada vez menos y los pequeños cada vez más. Pero así como aparecen libros que publican temas de moda para vender mucho por un tiempo, hay un montón de propuestas interesantes de editoriales que producen cosas buenas: en cuento a textos, a ilustraciones, al diseño, a la idea en sí.

PABLO BERNASCONI

Diseñador gráfico, ilustrador y escritor. Hoy a las 18 hs estará en La Feria firmando ejemplares de El sueño del pequeño capitán Arsenio.

Libros vs. Tecno

Al momento de crear mis libros me cuesta mucho pensar en "el" lector. Me aleja de lo que quiero hacer, me atemoriza, me aleja de crear. Me sirve confiar en un socio, en alguien que va a compartir los gustos que tengo yo. Me sirve pensar en ese niño que fui, y algunas cosas se las dedico a ese niño. Yo leía Mafalda, la Humi... Cuando era chico había pocos libros ilustrados. Después, con la influencia de la escuela empecé a interesarme más por la literatura.

Involucro a los padres con los chicos para que se diviertan juntos. Yo lo viví de chico y es importante. Me influyó tener a mis padres científicos: me era familiar un laboratorio, los experimentos, las máquinas.

Frente a los estímulos de la tecnología el libro no va a ganar. Pero siempre gana en imaginación. Ahí hay que apuntar. El libro no es un aparato. El libro puede ser interminable. No tiene fin: uno lo toma, lo usa y lo deja. Y lo vuelve a tomar, usar, dejar.

Hoy que el peso de la imagen es tan grande, acercarlos a través de la imagen es más veloz, más directo, más contundente. Para luego envolverlos con la historia. Si enganchan, bien; si no, no importa: hay un libro para cada chico.

Ruth Kaufman

Maestra, escritora y editora de Pequeño Editor

Cuentos, milanesas y mesitas de luz

Siempre hay alguien que introduce a ese mundo. Michèlle Petit, investigadora francesa que ha hecho etnográfica del lector, se pregunta: "¿Dónde empiezan las historias lectoras de los que vienen de ambientes no lectores?". En la escuela, por suerte, hay muchos libros: ¿y? Se puede regalar uno hermoso a un chico no lector, pero ¿funciona? Por lo general, lo que da resultado es el vínculo humano. No basta con que el libro sea lindo.

¿Y qué pasa? Un encuentro entre dos personas, donde una de ellas tiene un libro en la mano. Es un cuerpo a cuerpo. Si no son los padres, es un maestro, el bibliotecario o ese amigo que invitó al niño a su casa a comer milanesas y le habló del cuento que tenía sobre la mesita de luz.

Desde Pequeño Editor apostamos a abrir las dimensiones de la lectura para niños y adolescentes. Al principio queríamos hacer cosas que nos gustaban y no tenían lugar: empezamos publicando historietas y poesías. Ahora trabajamos en una colección que combina lenguaje literario, informativo y artístico. La experiencia de Con la cabeza en las nubes logró eso. Encontrás fotografías de nubes, dibujos que inspiran esas formas y, al final, divulgación sobre el tema. El libro a su vez dio vida a un blog. Si te copás con la lectura, todo fluye.

Por Angeles Alemandi y Juana Celiz

Fuente: Página/12

Libro de Cuentos: Colorina Colorada ¡Ya no quiero ser un hada!

2011-05-03T01:21:00.001-07:00

Librería, Biblioteca y Bazar La Ciudad de las Diosas

Colorina Colorada ¡Ya no quiero ser un hada!

Y entonces, la bella durmiente se aburrió de esperar al príncipe y despertó para vivir nuevas aventuras, sola y feliz. ¿Por qué el cuento no podría continuar así?.

Este fue el llamado con que las Feministas Tramando invitamos a participar del concurso de cuentos infantiles "Colorina, Colorada, ya no quiero ser un Hada", en septiembre del 2009. Inquietudes personales (varias escribimos), talento desbordante (una ilustradora en nuestras filas) y una profunda confianza en que nuestras relaciones pueden cambiar si educamos a niñas y niños en modelos más liberadores... en que una princesa puede jugar con barro y un príncipe puede tener miedo.

Presentación del libro.

Lo encuentras en Las Diosas a $4.000

Librería/Biblioteca y Bazar

Horario de atención

Desde las 13:30 a 20:00 horas de lunes a viernes

Email: laciudaddelasdiosas@gmail.com

http://libreriabazardelasdiosas.blogspot.com/

Sala 2, La Morada
Purísima # 251, Barrio Bellavista
Santiago - Chile

Mas allá de la Ciudad Letrada "Escritoras de Nuestra América Latina"

2011-04-29T15:14:00.001-07:00

Desde diversos enfoques generacionales, búsquedas linguisticas, corrientes de pensamiento y lugares geográficos, diferentes escritoras de Nuestra América nos ofrecen un original fresco de la historia, el paisaje y el devenir latinoamericano. Miradas que configuran lo que podría ser un pensamiento latino-americanista, otro, que interpreta y desarrolla sus propias coordenadas y estrategias a partir del ser y el hacer femenino.

Eliana Ortega. editora

ÍNDICE

Presentación

Pensar América
Eliana Ortega

Orígenes

Las finezas de Sor Juana: Loa deEl Divino Narciso
Margo Giantz

El periodismo femenino. La escritura como desafío
Ana María Portugal

Salidas de Madre

Amores perros: una mordida a/de "La mujer más pequeña del mundo".
Rubí Carreño

Del retorno y sus fantasmas: Tala y la patria de Mistral
Bernardita Llanos

Sellando itinerarios. Género y nación en Josefina Plá
Ángeles Mateo del Pino

Rebeldes con Causa

Eliana Poniatowska: documentar a mi país
Eliana Ortega, Rubí Carreño, Fernando Blanco

Desmemoria: Historia patria / Historia latinoamericana
Fernando Blanco

El canto villano de Blanca Varela
Carmen Ollé

Irreverentes

La naturaleza humana
Diana Bellessi

Cuerpo Caribe: entre el performance, la opesía (y el tono... su esplendor)
Ana María Sotomayor

Hay rostros en mi rostro divididos
Damaris Calderón

RELAT y las encrucijadas de la escritora latinoamericana
Mariella Salla

Cómplices

El feminismo en los tiempos del cólera
Gwen Kirkpatrik

La casa y la calle: mujer y cultura en América Latina y el Caribe
Ana Pizarro

Autoras y autores

Publicación de ISIS

Librería/Biblioteca y Bazar

Horario de atención

Desde las 13:30 a 20:00 horas de lunes a viernes

Email: laciudaddelasdiosas@gmail.com

http://libreriabazardelasdiosas.blogspot.com/

Sala 2, La Morada
Purísima # 251, Barrio Bellavista
Santiago - Chile

Lanzamiento libro "Colorina, colorada, ya no quiero ser un hada"

2011-04-17T08:18:00.001-07:00

Seis cuentos originales y preciosas ilustraciones. Una familia "disfuncional", un papá gay, mujeres valientes y mágicas... estas y otras historias para niños y niñas más libres.

Feministas Tramando y Cocorococq Ediciones, con el apoyo de Fondo Alquimia, tienen el agrado de invitarle a la premiación del Primer Concurso de cuentos infantiles feministas y al lanzamiento del libro "Colorina, Colorada, ya no quiero ser un hada".

Al finalizar la ceremonia compartiremos un vino de honor.

S.R.C a feministastramando@gmail.com

Hora	Viernes, 29 de abril · 19:30 - 22:30

Lugar	La Morada, Purísima 251, Barrio Bellavista, Santiago de Chile

Evento: Facebook

Taller de Desarrollo Femenino y Aromaterapia

2011-04-17T08:16:00.001-07:00

Este taller busca entregar herramientas para el desarrollo de las cualidades femeninas a través de técnicas Psico físicas, danza, respiración y aromaterapia. Orientada a liberar el stress, conectar con nuestra sensualidad y equilibrar emociones femeninas, en un delicado ambiente aromatizado con aceites esenciales.

A cargo de Macarena Inostroza Jara

Terapeuta Corporal

Co-fundadora

(((( Circulo Matriztico ))))

Aporte x sesión $4.000.

Evento en facebook

Inscripciones: lacuidaddelasdiosas@gmail.com

Este miércoles 20 de abril, de 19:30 a 21:00 hrs.

Librería/Biblioteca y Bazar

Horario de atención

Desde las 13:30 a 20:00 horas de lunes a viernes

Email: laciudaddelasdiosas@gmail.com

http://libreriabazardelasdiosas.blogspot.com/

Sala 2, La Morada Purísima # 251, Barrio Bellavista

Santiago - Chile.

Documental "Indefinida Plural" sobre Fibromialgia

2011-04-17T07:22:00.001-07:00

La Fibromialgia como ejemplo nos permite romper los límites de la normalidad asumida, de lo que es aunque no debería ser.

¿Es obligatorio cuidar de los demás si eres mujer?, ¿Sólo le ocurre esto a las mujeres que tienen Fibromialgia?, ¿Significa ser mujer hacer todas esas cosas? Si no las haces o ya no puedes hacerlas ¿No eres mujer?, ¿Ya no?, ¿Qué eres?

Tres mujeres cuestionan y superan a través de la Fibromialgia roles de género y aquello que se esperaba de ellas. Reflexión de la relación social, histórica y cultural de las mujeres con la salud, el dolor, la culpa, las renuncias, los cuidados..

mp3/Indefinida-Plural.mp3 :: descargar

Julieta Kirkwood "Tengo Ganas de Ser Nuestros Nombres" de Raquel Olea

2011-04-17T06:34:00.001-07:00

Librería, Biblioteca y Bazar La Ciudad de las Diosas

Julieta Kirkwood "Tengo Ganas de Ser Nuestros Nombres" de Raquel Olea

Posted: 16 Apr 2011 01:59 AM PDT

A 25 años de su muerte, su consigna "democracia en el país y en la casa" sigue tan vigente para repolitizar el debate de la ciudadanía en lo público y en lo privado. El texto de Raquel Olea viene a relevar la figura de Julieta, su legado y su pensamiento, como una manera de hacer visible la importancia de esta mujer para la memoria feminista chilena y latinoamericana.

"Julieta Kirkwood: tengo ganas de ser nuestros nombres"

Hagiografía feminista/política

Por Raquel Olea

Editorial USACH

Chile

66 Páginas

$3.000 pesos

Librería/Biblioteca y Bazar

Horario de atención

Desde las 13:30 a 20:00 horas de lunes a viernes

Email: laciudaddelasdiosas@gmail.com

http://libreriabazardelasdiosas.blogspot.com/

Sala 2, La Morada
Purísima # 251, Barrio Bellavista
Santiago - Chile

Taller de Aromaterapia en las Diosas

2011-04-11T04:40:00.000-07:00

Taller de Desarrollo femenino enfocado a reconocer y liberar estados de rabia y bloqueo emocional, a través de técnicas Psico físicas de relajación y aromaterapia orientada a equilibrar emociones femeninas, para que con los aceites y aromas reconectemos nuestra frecuencia con la tierra y equilibrio propio.

A cargo de Macarena Inostroza Jara

Co fundadora (((( Circulo Matriztico )))

Terapeuta corporal

AromatizArte

mail: aromatizarte.macarena@gmail.com

Valor sesión $4.000

Evento en facebook

Te esperamos este miércoles 13 de abril,a las 19 horas

Librería/Biblioteca y Bazar Horario de atención

Desde las 13:30 a 20:00 horas de lunes a viernes

Email: laciudaddelasdiosas@gmail.com

http://libreriabazardelasdiosas.blogspot.com/

Sala 2, La Morada Purísima # 251, Barrio Bellavista

Santiago - Chile

En las Diosas encuentras el Radioteatro musical Infantil Rapanui "Moana"

2011-04-10T06:11:00.001-07:00

Moana Azul en lengua rapanui, es un color preponderante en Isla de Pascua, territorio de un gran valor patrimonial para Chile y el Mundo, que es además, vértice oriental del Triángulo Polinesio. En él encontrarás seis cuentos radioteatralizados y musicalizados, editados en dos discos compactos.

Sus páginas traen entretenidas ilustraciones, las letras de canciones y un pequeño listado de palabras, a modo de glosario rapanui-español, que te ayudará a entender mejor las historias.

"Vai Tapairu, una perspicaz niña rapanui, conoce al tierno Benjamín, pequeño de orígen continental que llega a vivir por un año, a Isla de Pascua con su madre y padre.

Se hacen grandes amigos y viven mágicas aventuras descubriendo la belleza de la diversidad cultural, aprendiendo el valor de la amistad, y practicando el respeto por los demás y por la sagrada naturaleza"

La música Sofía Abarca junto a la Periodista Tamara Vidaurrázaga, escriben y musicalizan cuentos para niñ@s, acerca de historia y costumbres rapanui.

Con ilustraciones de Karina Cocq.

Description:

6 cuentos narrados en Español y 12 canciones en rapanui y español con coloridas ilustraciones y un entretenido formato desplegable.

Producer:Sofía Abarca Fariña

Recorded by: Ignacio Aguirre Perocarpi

Mixed by:Ignacio Aguirre Perocarpi

Mastered by:Ignacio Aguirre Perocarpi

Edition:Nuku te Mango NTM 2009

Total Time:Disc 1: 72:00.63 / Disc 2: 77:41.23

Partners:FONDART, Consejo Nacional de la Cultura y las Artes

Valor: $12.000

DOCUMENTAL ´MADRES, 0.15 EL MINUTO´ Marina Seresesk...

2011-04-10T05:31:00.000-07:00

Marina Seresesky es argentina pero vive en España y su documental ´Madres, 0,15 el minuto´acaba de ganar la Biznaga de Plata en el Festival de Cine de Málaga. Coproducido por Telemadrid, hace visible la realidad de millones de mujeres inmigrantes que son madres a distancia y que en un locutorio luchan por no perder el lazo con sus familias, hijas e hijos.

El documental fue coproducido por Telemadrid en colaboración con Meriodional Producciones, y ha conseguido la Biznaga de Plata dentro de la sección 'Afirmando los Derechos de La Mujer'que concede el Ayuntamiento de Málaga.

La directora de cine argentinaMarina Seresesky recoge el testimonio de seis de las más de dos millones de mujeres extranjeras residentes

en España.

La directora de cine argentinaMarina Sereseskyrecoge el testimonio de seis de las más de dos millones de mujeres extranjeras residentes en España que con el objetivo de progresar economicamente y ayudar a sus familias, dejaron a sus hijos en sus países de origen en busca de un futuro mejor, renunciando a estar cerca. Son madres que hacieron del locutorio su segundo hogar y convirtieron la voz y las palabras en su recurso más valioso.

El Cortejo, también de Marina Seresesky, fue la cinta ganadora en el reciente VII Festival Nacional de Cortometrajes de Boadilla del Monte y protagonizó en 2002, la comedia romántica "Entre Abril y Julio" de Aitor Gaizka.

El Festival de Cine Español de Málaga, es uno de los más importantes que se celebran en nuestro país. La ceremonia de entrega del premio, así como la proyección del documental, tendrá lugar el próximo viernes día 1 de abril. Por su parte, Telemadrid lo estrenará el próximo 1 de mayo a las 11 horas; LaOtra, el 29 de abril, a las 23.45 horas; y Telemadrid SAT, el 1 de mayo, a las 11.15 horas.

Fuente: Mujeres&Cia